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—關於展覽—
裝置作品「async - immersion」以坂本龍一 2017 年的專輯「async」為靈感,由高谷史郎的影片和 ZAK 的空間聲音組成。
在「2023 年京都氛圍藝術節」上引起廣泛關注的「非同步沉浸式」展覽將於今年夏天在東京麻布台山畫廊重新舉辦。
本次展覽是該作品首次在東京以與“AMBIENT KYOTO 2023”同等規模展出,屆時將採用一塊26.4米寬的巨型屏幕。音響效果也將根據展覽場地麻布台山畫廊的空間進行重新配置。
在聲音和圖像之間的關係不斷變化的時代,觀眾的感官悄然受到擾動,從而更深入地進入作品的世界。
不僅僅是觀看,不僅僅是聆聽。這是一次沉浸式、獨特的體驗,音樂、視覺效果、聲音、空間以及你,所有的一切融為一體。
—日期—
2026年8月28日,星期五 - 2026年10月25日,星期日
營業時間
平日 10:00-19:00
週六、週日及公眾假期 10:00-20:00
*最後入場時間為休館前30分鐘。
*僅限9月11日(星期五),博物館將於18:00關閉。
坂本龍一 / 1952年出生於東京。畢業於東京藝術大學,取得碩士學位。 1978年以專輯《千把刀》正式出道。同年,他參與組了YMO樂團。樂團於1983年解散後,他發行了《音樂圖鑑》、《BEAUTY》、《async》和《12》等專輯,不斷追求創新音樂風格,贏得了世界各地的讚譽。在電影配樂領域,他榮獲許多獎項,包括憑藉《聖誕快樂,勞倫斯先生》獲得英國電影學院獎最佳原創配樂獎,以及憑藉《末代皇帝》獲得奧斯卡金像獎最佳原創配樂獎、金球獎和格萊美獎。他也積極涉足藝術領域,創作了《LIFE》和《TIME》等舞台劇,並在韓國、中國和日本舉辦了大型裝置藝術展。他經常關注環境與和平議題,並創立了森林保護組織「多樹」。他還創立了“東北青年交響樂團”,旨在支持災區兒童的音樂活動。他於2023年3月28日逝世。 ©︎照片由Neo Sora拍攝 ©2020 KAB Inc.
高谷史郎 / 1984年,在京都市立藝術大學就讀期間,他以「Dumb Type」成員的身份開始藝術活動,並一直從事運用多種媒介的表演和裝置作品的創作。此後,他的作品曾在世界各地的劇院、博物館和藝術中心展出。自1998年起,他開始在參與「Dumb Type」活動的同時,進行個人專案。他近期的主要活動包括:2021年與坂本龍一合作,在荷蘭藝術節上首演了戲劇作品《時間》。 2022年,坂本龍一加入後,「Dumb Type」在日本館展出了新作《2022》。 2023年,「Dumb Type | 2022:重繪」威尼斯雙年展回歸展在東京Artizon美術館舉行。 2024年春季,《時間》在東京新國立劇場和京都羅姆劇院上演。目前,他的裝置作品《窗》正在東京京橋博物館塔展出。
本次展出的作品《async - immersion》是基於坂本龍一2017年專輯《async》創作的裝置作品,由高谷史郎的影像和ZAK的空間聲音組成。作品最初以「坂本龍一 + 高谷史郎 | async - immersion 2023」為名在<AMBIENT KYOTO 2023>展出,並獲得了熱烈反響。可以說,這件作品是坂本龍一「async」系列的巔峰之作,該系列以「裝置音樂」為概念,旨在「將聲音三維地安裝到空間中」。如標題「async」所示,高谷史郎創作的影像與聲音有所呼應,但並非完全同步。在聲音與影像關係不斷變化的時代,觀者的感官在悄然間游移,並被引領至作品世界的深處。這不僅僅是觀看,也不僅僅是聆聽。它邀請您體驗獨一無二的沉浸式之旅,讓音樂、影像、聲音、空間與您融為一體。 ©︎坂本龍一 + 高谷史郎 | async - immersion 2023|攝影:流聰