บัตรเข้าชมพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยโรงแรมคินมา เกาสง | บัตรโดยสารรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่น

ประกาศเกี่ยวกับห้องจัดแสดงนิทรรศการ

• ในวันที่ 18 กรกฎาคม เนื่องจากตารางกิจกรรมที่ Jinma Café จึงมีที่นั่งเปิดให้บริการเพียงจำนวนจำกัด ตั้งแต่เวลา 10:00 น. ถึง 13:00 น. เราขออภัยในความไม่สะดวกที่อาจเกิดขึ้นจากการทดสอบระบบเสียงเป็นระยะๆ ในช่วงเตรียมงาน
• ในวันที่ 18 กรกฎาคม เนื่องจากมีกำหนดการจัดกิจกรรมที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยโรงแรมจินมา พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวชั้น 1 จะปิดให้บริการชั่วคราว พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการอื่นๆ จะยังคงเปิดให้บริการตามปกติ และเราขออภัยในความไม่สะดวกที่เกิดขึ้น
  

-แนะนำห้องจัดแสดงนิทรรศการ-

เวทีสำหรับงานศิลปะที่ผสมผสานศิลปะและแฟชั่นเข้าด้วยกัน และรวบรวมไอเดียแห่งอนาคต พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยโรงแรมโกลเด้นฮอร์ส ตั้งอยู่ในศูนย์ศิลปะท่าเรือ 2 ในเมืองเกาหลง มีทำเลที่ตั้งที่ยอดเยี่ยม หันหน้าเข้าหาภูเขาและอยู่ใกล้ทะเล เดิมทีสถานที่แห่งนี้เป็นที่พักชั่วคราวสำหรับทหารที่ได้รับ "รางวัลม้าทอง" และไปประจำการที่แนวหน้า ปัจจุบันได้กลายเป็นสวรรค์แห่งศิลปะ

ข้อมูลนิทรรศการ

*บัตรเข้าชมรวมสิทธิ์เข้าชมงานนิทรรศการปัจจุบันแล้ว สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับนิทรรศการ โปรดไปที่ พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ณ โรงแรมโกลเด้นฮอร์ส .

• 【ฝุ่นและทองคำ - ฟูจิมูระ มาโคโตะ และ มิชิกาวะ โชโซ】- ฝุ่นคือความไม่เที่ยงแท้ ชีวิตประจำวัน เศษซากและการต่อเนื่องของการผุกร่อนของวัตถุ ทองคำคือแสงวาบ การตกตะกอนของศรัทธา และเสียงสะท้อนที่ลบไม่ออกของจิตวิญญาณ
  นิทรรศการนี้ถือเป็นนิทรรศการใหญ่ครั้งแรกของศิลปินทั้งสองในไต้หวัน ผลงานที่จัดแสดงครอบคลุมช่วงปี 1992 ถึง 2025 ทั้งภาพวาด งานติดตั้งเสียง และประติมากรรมเซรามิก โดยแบ่งออกเป็นสามส่วน ได้แก่ "ส่องประกายในความเงียบ" "เบ่งบานท่ามกลางความยากลำบาก" และ "เดินบนผืนน้ำ" นิทรรศการนี้จะนำพาผู้ชมไปสัมผัสความงามแห่งความสงบจากประติมากรรมที่ผสานแร่ธาตุ แสง และพลังงานจากธรรมชาติ และเปิดมุมมองใหม่ในการหันไปหาความอ่อนโยนแต่หนักแน่นเมื่อเผชิญกับความไม่เที่ยงแท้

• 【ท่องไปในห้วงเวลาและอวกาศ—ฮั่วกังและฉวนชุนยี่】 - นิทรรศการนี้ครอบคลุมระยะเวลาเจ็ดสิบปี (1955–2024) ประกอบไปด้วยภาพวาด งานติดตั้ง และต้นฉบับงานเขียนยุคแรกๆ ของศิลปินทั้งสอง ผ่านบทสนทนาระหว่างบุคคลสองคนจากต่างยุคต่างสมัยและต่างภูมิภาค นิทรรศการนี้ได้ปลุกจิตวิญญาณหลักของ "ศิลปะนามธรรม" ในบริบทของเอเชียตะวันออก โดยใช้ "รูปทรงและพลังชี่" เป็นแกนหลักในการจัดแสดง นิทรรศการนี้ครอบคลุมช่วงปี 1955–2024 ประกอบไปด้วยภาพวาด งานติดตั้ง และต้นฉบับงานเขียนยุคแรกๆ จังหวะของนิทรรศการถูกรับรู้ผ่านพื้นที่จัดแสดงห้าส่วน ได้แก่ 【ระเบียบแห่งรูปทรง การไหลของพลังชี่】, 【การหวนมองศิลปะนามธรรมของเอเชียตะวันออกอีกครั้ง】, 【จากความนิ่งสู่การเคลื่อนไหว: จุด สี่เหลี่ยม สามเหลี่ยม】, 【ระหว่างรูปทรงและพลังชี่: ทางเข้าสู่นิรันดร์】, และ 【ภาพวาดคือสะพานเชื่อมระหว่างเรา】 ในขณะเดียวกัน เฟอร์นิเจอร์ดีไซน์ที่จัดวางอย่างชาญฉลาดจะช่วยชี้นำมุมมองและการไหลของประสบการณ์ในการชม
  

• 【ดวงตาแห่งท้องฟ้า – จิโร คามาตะ】 – เครื่องประดับแสงขนาดจิ๋วในฝ่ามือของคุณ รังสรรค์จินตนาการอันไร้ขอบเขตของแสงจักรวาล ผสานศิลปะ แฟชั่น และวิทยาศาสตร์ดาราศาสตร์เข้าด้วยกันในนิทรรศการข้ามสาขา “ศิลปะเคลื่อนไหว – ดวงตาแห่งท้องฟ้า” ก้าวเข้าสู่โลกแห่งผลงานของจิโร คามาตะ ผู้ชมจะได้สัมผัสถึงมิติแห่งกาลเวลาของแสงดาวในจักรวาล ศิลปินผสมผสานเครื่องประดับร่วมสมัย (ประติมากรรมแสงขนาดจิ๋ว) กับการหักเหของแสงและวัสดุที่เป็นนวัตกรรมใหม่ เพื่อสร้างสรรค์งานศิลปะเหนือจริงที่คล้ายกับหลุมดำและกาแล็กซี ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงสีสันแปลกตาของแสงดาวที่ระยิบระยับบนท้องฟ้ายามค่ำคืนเท่านั้น แต่ยังสื่อถึงความเชื่อมโยงอันน่าอัศจรรย์กับจักรวาลที่มองไม่เห็นแต่มีอยู่จริงอีกด้วย