ส่วนลดเฉพาะแอป KKday
รหัสสินค้า #538490
7
นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้
นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้
นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้
นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้
นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้

นิทรรศการ Mika Ninagawa ร่วมกับ EiM: แสงสว่างบนฝั่งอื่น เงาบนฝั่งนี้


ระยะเวลาที่สามารถใช้สินค้าได้ขึ้นอยู่กับเงื่อนไขที่สถานที่นั้นกำหนด
กรุณาแสดง QR code เมื่อไปถึงสถานที่

  • นิทรรศการที่เกียวโต ประเทศญี่ปุ่น ดึงดูดผู้เข้าชม 250,000 คน และ "สุนทรียศาสตร์แห่งนินางาวะ" ก็โด่งดังไปทั่วเอเชีย
  • Mika Ninagawa และ EiM ร่วมมือกันจัดนิทรรศการต่างประเทศที่ใหญ่ที่สุดในรอบ 10 ปี
  • การผสานกันระหว่างความเป็นจริงและโลกเสมือนจริงก่อให้เกิดประสบการณ์ศิลปะแสงและเงาที่สมจริง
  • ทัศนียภาพแบบพาโนรามา 720 องศา ผสานกับสวนอันงดงาม เชื้อเชิญคุณเข้าสู่ดินแดนมหัศจรรย์ราวกับความฝัน
ใช้จ่ายครบ 1,000 บาท รับส่วนลด 100 บาททันที
ยืนยันการจองได้ทันที

บัตรเข้าแหล่งท่องเที่ยว

ประเภทบัตรบัตรอิเล็กทรอนิกส์ (เข้าได้โดยตรง)
ประเภทนิทรรศการนิทรรศการอิมเมอร์ซีฟ
ประเภททัวร์ไม่มี
ความสะดวกในการเดินทางใกล้ใจกลางเมือง

ข้อมูลสินค้า

ข้อมูลสินค้านี้แปลโดยระบบอัตโนมัติและอาจให้ข้อมูลที่ยังไม่สมบูรณ์ โปรดพิจารณาก่อนทำการสั่งซื้อ หรือติดต่อแผนกลูกค้าสัมพันธ์หากมีคำถามเพิ่มเติม

- ข้อมูลนิทรรศการ -

  • สถานที่จัดนิทรรศการ: อาคาร 2C และ 2D ปีกตะวันออก Huashan 1914 Creative Park
  • วันจัดนิทรรศการ: 17 มกราคม 2569 (เสาร์) - 19 เมษายน 2569 (อาทิตย์) ปิดทำการในวันสิ้นปีทางจันทรคติ 16 กุมภาพันธ์ 2569
  • เวลาเปิดนิทรรศการ: 10.00 - 18.00 น. (จำหน่ายบัตรรอบสุดท้ายและเข้าชมเวลา 17.30 น.)
  • ที่อยู่จัดนิทรรศการ: เลขที่ 1 ซอย 1 ถนนปาเต๋อ เขตจงเจิ้ง เมืองไทเป
  • ผู้จัดงาน: United Digital Culture & Creative
  • การวางแผนและการผลิต: คณะกรรมการบริหารนิทรรศการ Mika Ninagawa
  • ผู้สนับสนุนหลัก: Taishin Shin Kong Financial Holding
  • ผู้สนับสนุนพิเศษ: CMC และมิตซูบิชิ มอเตอร์ส
  • ผู้สนับสนุนพิเศษ: BUFFALO Inc.
  • ผู้ร่วมงาน: ED1ART, Lucky Star K, TOMIO KOYAMA GALLERY



- แนะนำนิทรรศการ -

มิกะ นินากาวะ กลับมาเปิดนิทรรศการเดี่ยวครั้งสำคัญที่ไทเปอีกครั้งหลังจากห่างหายไป 10 ปี ด้วยนิทรรศการเดี่ยวครั้งสำคัญ "นิทรรศการมิกะ นินากาวะ ร่วมกับ EiM: แสงเหนือ เงาแห่งชายฝั่งนี้" นี่คือประสบการณ์ศิลปะอิมเมอร์ซีฟที่ใหญ่ที่สุดในต่างประเทศ นินากาวะและทีมศิลปะเทคโนโลยี EiM ร่วมจัดนิทรรศการ นิทรรศการนี้ฉีกแนวจากเดิมที่เน้นการถ่ายภาพนิ่ง นำเสนอผลงานศิลปะจัดวาง 3 มิติและวิดีโอ เพื่อนำพาผู้ชมสู่การเดินทางทางประสาทสัมผัสที่ผสานรวมระหว่างโลกเสมือนจริงและโลกความเป็นจริง นิทรรศการประกอบด้วย 8 ส่วน ประกอบด้วยสวนดอกไม้บานสะพรั่งอันงดงาม และพื้นที่มหัศจรรย์ที่ลูกปัดคริสตัล 2,000 เม็ด เคลื่อนไหวไปตามแสงและเงา เมื่อผสานเข้ากับวิดีโอพาโนรามา 720 องศา ก่อให้เกิดภาพลวงตาที่ขยายออกไปอย่างไม่มีที่สิ้นสุด มอบประสบการณ์อันดื่มด่ำที่ไม่เคยมีมาก่อน

เกี่ยวกับมิกะ นินากาวะ: ช่างภาพ ผู้กำกับภาพยนตร์ และศิลปินร่วมสมัย ผลงานของเธอครอบคลุมทั้งภาพยนตร์ วิดีโอ และศิลปะจัดวางเชิงพื้นที่ ปัจจุบันเธอยังคงทำงานในฐานะสมาชิกทีมสร้างสรรค์ EiM เธอได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัล Kimura Ihei Photography Award และตีพิมพ์หนังสือภาพถ่ายมากกว่า 120 เล่ม และจัดนิทรรศการเดี่ยวมากกว่า 150 ครั้ง ยังคงมีผลงานอย่างต่อเนื่องในวงการศิลปะนานาชาติ นิทรรศการสำคัญๆ ของเธอ ได้แก่ *Mika Ninagawa with EiM: Light Beyond, Shadow of This Shore* (พิพิธภัณฑ์ Kyocera เกียวโต มกราคม-มีนาคม 2568), *Mika Ninagawa Exhibition* (พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ไทเป 2559) และ *Mika Ninagawa: Between Fiction and Reality* (พิพิธภัณฑ์ Beijing Times Museum 2565)

เกี่ยวกับมิกะ นินากาวะ: ช่างภาพ ผู้กำกับภาพยนตร์ และศิลปินร่วมสมัย ผลงานของเธอครอบคลุมทั้งภาพยนตร์ วิดีโอ และศิลปะจัดวางเชิงพื้นที่ ปัจจุบันเธอยังคงทำงานในฐานะสมาชิกทีมสร้างสรรค์ EiM เธอได้รับรางวัลมากมาย รวมถึงรางวัล Kimura Ihei Photography Award และตีพิมพ์หนังสือภาพถ่ายมากกว่า 120 เล่ม และจัดนิทรรศการเดี่ยวมากกว่า 150 ครั้ง ยังคงมีผลงานอย่างต่อเนื่องในวงการศิลปะนานาชาติ นิทรรศการสำคัญๆ ของเธอ ได้แก่ *Mika Ninagawa with EiM: Light Beyond, Shadow of This Shore* (พิพิธภัณฑ์ Kyocera เกียวโต มกราคม-มีนาคม 2568), *Mika Ninagawa Exhibition* (พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ไทเป 2559) และ *Mika Ninagawa: Between Fiction and Reality* (พิพิธภัณฑ์ Beijing Times Museum 2565)

"Breathing of Lives" สำรวจธีม "ลมหายใจแห่งชีวิต" ในเมืองใหญ่ ฉายภาพลงบนแท็งก์น้ำนับไม่ถ้วน ประกายระยิบระยับของน้ำพร่าเลือนเส้นแบ่งระหว่างความจริงและจินตนาการ เปลี่ยนชีวิตประจำวันและความทรงจำของชาวเมืองให้กลายเป็นภาพราวกับความฝัน ผู้ชมได้เดินทอดน่องท่ามกลางแสงและเงาที่สอดประสานกัน สัมผัสถึงเสียงสะท้อนระหว่างพวกเขาและเมือง (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

"Breathing of Lives" สำรวจธีม "ลมหายใจแห่งชีวิต" ในเมืองใหญ่ ฉายภาพลงบนแท็งก์น้ำนับไม่ถ้วน ประกายระยิบระยับของน้ำพร่าเลือนเส้นแบ่งระหว่างความจริงและจินตนาการ เปลี่ยนชีวิตประจำวันและความทรงจำของชาวเมืองให้กลายเป็นภาพราวกับความฝัน ผู้ชมได้เดินทอดน่องท่ามกลางแสงและเงาที่สอดประสานกัน สัมผัสถึงเสียงสะท้อนระหว่างพวกเขาและเมือง (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

"Blooming Emotions" คือผลงานวิดีโอที่พาผู้ชมสำรวจส่วนลึกของหัวใจผ่าน "การชมดอกไม้" แสงและเงาฉายซ้อนทับกันจากทั้งสองด้านของจอ สร้างภาพลวงตาราวกับจมดิ่งอยู่ในทะเลดอกไม้ที่เบ่งบาน ดอกไม้ซึ่งอยู่คู่มนุษยชาติมาตั้งแต่สมัยโบราณนั้นงดงามแต่ก็เลือนลาง สะท้อนความทรงจำและอารมณ์ความรู้สึกของผู้ชม และปลุกความรู้สึกที่ซ่อนอยู่ภายใน (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

"Blooming Emotions" คือผลงานวิดีโอที่พาผู้ชมสำรวจส่วนลึกของหัวใจผ่าน "การชมดอกไม้" แสงและเงาฉายซ้อนทับกันจากทั้งสองด้านของจอ สร้างภาพลวงตาราวกับจมดิ่งอยู่ในทะเลดอกไม้ที่เบ่งบาน ดอกไม้ซึ่งอยู่คู่มนุษยชาติมาตั้งแต่สมัยโบราณนั้นงดงามแต่ก็เลือนลาง สะท้อนความทรงจำและอารมณ์ความรู้สึกของผู้ชม และปลุกความรู้สึกที่ซ่อนอยู่ภายใน (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

พื้นที่ "การปลดปล่อยและความหมกมุ่น" ประกอบไปด้วยร่องรอยของอารมณ์ภายในของศิลปิน มิกะ นินากาวะ ทั้งความเพียรพยายาม ความหลงใหล และการต่อสู้ดิ้นรน ภาพวาด กรอบรูป และวิดีโอคลิป ผสมผสานกันเพื่อนำเสนอสภาวะจิตใจที่สั่นคลอนระหว่างความปรารถนาในการปลดปล่อยและข้อจำกัด ผ่านโลกนี้ ผู้ชมจะได้เผชิญหน้ากับเงาแห่งการปลดปล่อยและความหมกมุ่นภายในจิตใจของตนเอง (ภาพถ่ายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

พื้นที่ "การปลดปล่อยและความหมกมุ่น" ประกอบไปด้วยร่องรอยของอารมณ์ภายในของศิลปิน มิกะ นินากาวะ ทั้งความเพียรพยายาม ความหลงใหล และการต่อสู้ดิ้นรน ภาพวาด กรอบรูป และวิดีโอคลิป ผสมผสานกันเพื่อนำเสนอสภาวะจิตใจที่สั่นคลอนระหว่างความปรารถนาในการปลดปล่อยและข้อจำกัด ผ่านโลกนี้ ผู้ชมจะได้เผชิญหน้ากับเงาแห่งการปลดปล่อยและความหมกมุ่นภายในจิตใจของตนเอง (ภาพถ่ายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น นิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

ไฮไลท์ของนิทรรศการ “Dreams of the Beyond in the Abyss” ประกอบด้วยพื้นที่ LED แบบพาโนรามาที่เปรียบเสมือนเหวลึกสุดลูกหูลูกตา และสวนสวยสีสันสดใส ผู้ชมจะรู้สึกราวกับได้หลุดออกจากร่างกาย สัมผัสประสบการณ์การเดินทางเฉียดตายสู่ห้วงลึกของจิตวิญญาณ ณ เส้นแบ่งระหว่างชีวิตและความตาย ผู้ชมจะได้เผชิญหน้ากับแก่นแท้ภายใน เข้าสู่พื้นที่ที่อบอวลไปด้วยบรรยากาศแห่งการทำสมาธิ ใคร่ครวญถึงสิ่งที่พวกเขาจะได้เห็นเหนือขอบเขตนั้น (ภาพถ่ายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น พื้นที่จัดแสดงจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

ไฮไลท์ของนิทรรศการ “Dreams of the Beyond in the Abyss” ประกอบด้วยพื้นที่ LED แบบพาโนรามาที่เปรียบเสมือนเหวลึกสุดลูกหูลูกตา และสวนสวยสีสันสดใส ผู้ชมจะรู้สึกราวกับได้หลุดออกจากร่างกาย สัมผัสประสบการณ์การเดินทางเฉียดตายสู่ห้วงลึกของจิตวิญญาณ ณ เส้นแบ่งระหว่างชีวิตและความตาย ผู้ชมจะได้เผชิญหน้ากับแก่นแท้ภายใน เข้าสู่พื้นที่ที่อบอวลไปด้วยบรรยากาศแห่งการทำสมาธิ ใคร่ครวญถึงสิ่งที่พวกเขาจะได้เห็นเหนือขอบเขตนั้น (ภาพถ่ายจากพิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น พื้นที่จัดแสดงจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

"Whispers of Light, Dreams of Color" คือผลงานศิลปะจัดวางที่ประกอบด้วยลูกปัดคริสตัล 2,000 เม็ดที่ถักทอเข้าด้วยกัน ก่อเกิดเป็นผืนพรมทอแสงและสีสัน ลวดลายต่างๆ เช่น ผีเสื้อ ดอกไม้ หัวใจ และดวงตา ไม่เพียงแต่ปลุกความทรงจำอันล้ำค่าราวกับอัญมณีเม็ดเล็กๆ เท่านั้น แต่ยังสื่อถึงการเปลี่ยนมุมมองจาก "ผู้เห็น" ไปสู่ ​​"ผู้สังเกตการณ์" อีกด้วย ผลงานชิ้นนี้ยังยกย่องสตรีผู้สามารถแสดงออกถึงตัวตนผ่านงานฝีมือเท่านั้น แสงระยิบระยับราวกับสะท้อนถึงความรักและคำอธิษฐานอันเงียบสงบของพวกเธอ (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น ฉากนิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

"Whispers of Light, Dreams of Color" คือผลงานศิลปะจัดวางที่ประกอบด้วยลูกปัดคริสตัล 2,000 เม็ดที่ถักทอเข้าด้วยกัน ก่อเกิดเป็นผืนพรมทอแสงและสีสัน ลวดลายต่างๆ เช่น ผีเสื้อ ดอกไม้ หัวใจ และดวงตา ไม่เพียงแต่ปลุกความทรงจำอันล้ำค่าราวกับอัญมณีเม็ดเล็กๆ เท่านั้น แต่ยังสื่อถึงการเปลี่ยนมุมมองจาก "ผู้เห็น" ไปสู่ ​​"ผู้สังเกตการณ์" อีกด้วย ผลงานชิ้นนี้ยังยกย่องสตรีผู้สามารถแสดงออกถึงตัวตนผ่านงานฝีมือเท่านั้น แสงระยิบระยับราวกับสะท้อนถึงความรักและคำอธิษฐานอันเงียบสงบของพวกเธอ (ภาพถ่ายที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะเคียวเซร่า ในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น ฉากนิทรรศการจริงอาจมีการเปลี่ยนแปลง)

ข้อมูลการสั่งซื้อ

  • เด็กที่มีอายุต่ำกว่า 12 ปี ไม่อนุญาตให้เข้าชมโดยลำพัง และต้องมีผู้ใหญ่ที่มีบัตรเข้าชมมาด้วย
  • ผู้จัดงานไม่มีบริการรับฝากสัมภาระ รถเข็นเด็กและกระเป๋าเดินทางขนาดใหญ่ต้องวางไว้ด้านนอกพื้นที่จัดแสดงตามคำแนะนำของเจ้าหน้าที่ ผู้จัดงานจะไม่รับผิดชอบต่อการสูญหายของทรัพย์สินส่วนบุคคล ดังนั้นโปรดดูแลทรัพย์สินส่วนตัวและของมีค่าของท่านให้ปลอดภัย
  • ภายในห้องจัดแสดงนิทรรศการไม่มีห้องน้ำหรือถังขยะ โปรดใช้ห้องน้ำด้านนอกห้องจัดแสดงก่อนเข้าชม
  • โปรดปฏิบัติตามระเบียบการเข้าชม กฎระเบียบการจัดแสดง และคำแนะนำจากเจ้าหน้าที่ หากมีผู้คนจำนวนมาก โปรดเข้าแถวตามลำดับ เพื่อเป็นการรักษาสิทธิของผู้อื่น โปรดอย่าอยู่ในพื้นที่จัดแสดงเป็นเวลานานเกินไป
  • อนุญาตให้ถ่ายภาพและวิดีโอในนิทรรศการนี้ได้ แต่ห้ามถ่ายทอดสด การใช้อุปกรณ์ถ่ายภาพระดับมืออาชีพ แฟลช ขาตั้งกล้อง ไม้เซลฟี่ และอุปกรณ์กันสั่นโดยเด็ดขาดทั่วพื้นที่จัดแสดง ห้ามถ่ายภาพ วิดีโอ หรือสัมภาษณ์เพื่อการค้าโดยไม่ได้รับอนุญาตล่วงหน้า โปรดปฏิบัติตามกฎระเบียบของแต่ละพื้นที่จัดแสดง และเคารพสิทธิ์ในทรัพย์สินทางปัญญาและลิขสิทธิ์ของผลงานที่จัดแสดง
  • ห้ามเล่น วิ่ง กิน และดื่มภายในพื้นที่จัดแสดง กรุณาอย่านำอาหารหรือเครื่องดื่มเข้ามาในสถานที่จัดงาน ห้ามสูบบุหรี่ เคี้ยวหมากฝรั่ง และเคี้ยวหมากฝรั่ง ห้ามขายหรือจำหน่ายตั๋วต่อในสถานที่จัดงาน หากพบเห็นพฤติกรรมที่ไม่เหมาะสมและไม่สนใจคำเตือน บุคคลนั้นต้องออกจากสถานที่จัดงานทันทีโดยไม่มีการโต้แย้งใดๆ จะไม่มีการชดเชยหรือคืนเงินค่าตั๋วใดๆ ทั้งสิ้น
  • ไม่อนุญาตให้นำสัตว์เลี้ยง (ยกเว้นสุนัขนำทาง) ร่มด้ามยาว (ควรเก็บร่มด้ามสั้นไว้ในกระเป๋า) และสิ่งของอันตรายและต้องห้ามทุกชนิดเข้าไปในบริเวณจัดแสดง ห้ามตีหรือสัมผัสสิ่งจัดแสดงและตู้จัดแสดง หากเกิดความเสียหายใดๆ คุณจะต้องชำระค่าเสียหายตามราคาที่กำหนด
  • มีเจ้าหน้าที่ประจำอยู่ตามบูธแต่ละบูธเพื่อรักษาความสงบเรียบร้อย หากท่านพบเห็นบุคคลต้องสงสัยหรือวัตถุที่ไม่ทราบที่มา พบสิ่งของที่สูญหาย หรือรู้สึกไม่สบาย โปรดแจ้งเจ้าหน้าที่ที่อยู่ใกล้เคียงทันทีเพื่อขอความช่วยเหลือ
  • หากท่านต้องการกลับเข้ามาใหม่หลังจากออกจากนิทรรศการแล้ว ท่านสามารถขอรับตราประทับเข้าชมซ้ำได้ที่ทางออกและต่อแถวอีกครั้งที่ทางเข้า อย่างไรก็ตาม อนุญาตให้เข้าและออกได้เฉพาะในช่วงเวลาทำการของนิทรรศการในวันงานเท่านั้น ไม่จำเป็นต้องใช้ตั๋วแยกต่างหากสำหรับการซื้อสินค้าในโซนจำหน่ายของที่ระลึก โปรดไปยังโซนจำหน่ายของที่ระลึกจากทางออก
  • เพื่อรักษาคุณภาพและความปลอดภัยของการจัดแสดง จะมีการควบคุมจำนวนผู้เข้าชมเมื่อจำนวนผู้เข้าชมถึงจำนวนสูงสุดที่กำหนดไว้ การจำหน่ายบัตรเข้าชมจะหยุดชั่วคราว โปรดให้ความร่วมมือกับเจ้าหน้าที่และรอต่อแถวที่ทางเข้า (เวลาเข้าชมรอบสุดท้ายคือ 17:30 น.)
  • โปรดตรวจสอบประกาศ ณ สถานที่จัดงานหรือเพจแฟนคลับอย่างเป็นทางการสำหรับข้อมูลการเปลี่ยนแปลงใดๆ เกี่ยวกับเวลาเปิดทำการและข้อกำหนดของนิทรรศการ ผู้จัดงานขอสงวนสิทธิ์ในการตีความเรื่องใดๆ ที่ไม่ได้กล่าวถึงข้างต้น

โปรดทราบ

  • บัตรนี้มีอายุใช้งานตลอดระยะเวลาการจัดนิทรรศการ (จนถึงวันที่ 19 เมษายน 2569) หากไม่ซื้อบัตรภายในวันดังกล่าวจะถือเป็นโมฆะ การคืนเงินและการแลกเปลี่ยนบัตรจะต้องดำเนินการผ่านช่องทางจำหน่ายบัตรเดิมก่อนนิทรรศการปิดทำการในวันที่ 19 เมษายน 2569 คำขอคืนเงินล่าช้าจะไม่ได้รับการยอมรับ โปรดดูรายละเอียดเพิ่มเติมในนโยบายการคืนเงินของแต่ละช่องทางจำหน่ายบัตร

  • กรุณาแลกรับบัตรเข้าชมภายในระยะเวลาจัดแสดงนิทรรศการหลังจากการซื้อบัตรแล้ว บัตรที่ไม่ได้แลกภายในกำหนดเวลาจะถือเป็นโมฆะและไม่สามารถขอคืนเงินได้ ผู้ถือบัตรกำนัล KKday ไม่จำเป็นต้องแลกรับบัตร และสามารถดำเนินการตรวจสอบและเข้าชมนิทรรศการได้โดยตรง บัตรที่แลกแล้วไม่สามารถขอคืนเงินได้

  • ตั๋วใบเดียวใช้ได้สำหรับ 1 คนเท่านั้นและไม่สามารถนำมาใช้ซ้ำได้ ส่วนตั๋วใบคู่ต้องให้คนทั้งสองคนเข้าในเวลาเดียวกันและไม่สามารถใช้แยกกันได้

  • ตั๋วนี้มีค่า โปรดเก็บรักษาไว้ให้ดี หากสูญหาย เสียหาย ถูกเจาะ ถูกแก้ไข ถูกเปื้อน ถูกถ่ายสำเนา หรือฉีกขาด หรือไม่สามารถระบุตัวตนได้ จะถือเป็นโมฆะและไม่สามารถขอคืนเงิน แลกเปลี่ยน หรือออกตั๋วใหม่ได้

  • เฉพาะตั๋วที่จำหน่ายที่บูธนิทรรศการเท่านั้นที่จะได้รับเงินคืน ณ สถานที่จัดงาน กรุณาแสดงตั๋ว ใบแจ้งหนี้ หรือใบเสร็จรับเงินบัตรเครดิตที่ยังไม่ได้ใช้และครบถ้วนเพื่อดำเนินการคืนเงิน

  • เด็กอายุต่ำกว่า 3 ปี เข้าชมฟรี แต่ต้องมีผู้ใหญ่พร้อมบัตรเข้าชมมาด้วย (ต้องแสดงบัตรประจำตัวประชาชน หากไม่มีบัตรประจำตัวประชาชน จะมีการตัดสินโดยพิจารณาจากส่วนสูง 90 ซม. เป็นหลัก โดยอายุจะคำนวณจากอายุจริงในวันที่เข้าชม)

  • ผู้ที่มีสิทธิ์เข้าชมฟรีควรแสดงบัตรประจำตัวประชาชนเพื่อให้เจ้าหน้าที่ตรวจสอบก่อนเข้าชม หากมีคุณสมบัติไม่ตรงตามเกณฑ์ที่กำหนด ควรซื้อบัตรใหม่ ผู้ที่มีสิทธิ์ได้รับสิทธิพิเศษ (บัตรลดราคา บัตรสิทธิพิเศษ) ไม่สามารถขอคืนเงินบางส่วนหรือชำระเงินส่วนต่างราคาบัตรหลังจากเข้าชมสถานที่จัดงานแล้ว

  • เพื่อให้แน่ใจว่าเจ้าหน้าที่บริการสามารถระบุตัวบุคคลที่มีความพิการได้อย่างชัดเจน ผู้ติดตามที่จำเป็นควรไปกับบุคคลเหล่านี้ในสถานที่

  • สำหรับเรื่องอื่นๆ ที่ไม่ได้กล่าวถึงข้างต้น โปรดดูรายละเอียดเพิ่มเติมบนเว็บไซต์อย่างเป็นทางการและประกาศบนเฟซบุ๊ก ผู้จัดงานขอสงวนสิทธิ์ในการตีความกิจกรรม

วิธีการใช้งาน

วิธีการใช้งาน Voucher

  • กรุณาแสดง QR code เมื่อไปถึงสถานที่

สถานที่รับประสบการณ์

ชื่อสถานที่: สวนวัฒนธรรมและความคิดสร้างสรรค์ Huashan 1914 อาคารตะวันออก 2C และ D

ที่อยู่: เลขที่ 1 ส่วนที่ 1 ถนนปาเต๋อ เขตจงเจิ้ง เมืองไทเป


เวลาให้บริการ

วันจันทร์ 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันอังคาร 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันพุธ 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันพฤหัส 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันศุกร์ 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันเสาร์ 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

วันอาทิตย์ 10:00–18:00 (เวลาเข้าสุดท้าย: 17:30)

  • วันที่ 16 กุมภาพันธ์ 2569 (วันสิ้นปีทางจันทรคติ) - วันหยุดราชการ

คำถามที่พบบ่อย

1. คุณมิกะ นินางาวะ เริ่มต้นอาชีพในวงการศิลปะได้อย่างไร?

คุณมิกะ นินางาวะ เริ่มต้นอาชีพในฐานะช่างภาพ และได้รับคำชมเชยอย่างรวดเร็วจากวิสัยทัศน์ทางศิลปะที่เป็นเอกลักษณ์ เธอโด่งดังในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 โดยขยายขอบเขตงานของเธอออกไปนอกเหนือจากการถ่ายภาพ เพื่อรวมถึงการกำกับภาพยนตร์ การออกแบบแฟชั่น และการติดตั้งศิลปะขนาดใหญ่ แนวทางสหสาขาวิชาชีพของเธอได้ทำให้เธอกลายเป็นบุคคลชั้นนำในวงการศิลปะร่วมสมัยของญี่ปุ่น

2. ความสำเร็จและการยอมรับที่มิกะ นินางาวะ ได้รับตลอดอาชีพการงานคืออะไร?

คุณมิกะ นินางาวะ ได้รับการยกย่องมากมาย รวมถึงรางวัล Kimura Ihei Award for Photography อันทรงเกียรติ ผลงานของเธอได้รับการจัดแสดงทั่วโลกในเมืองใหญ่ๆ ซึ่งตอกย้ำชื่อเสียงของเธอในฐานะศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ นอกเหนือจากการถ่ายภาพ เธอยังได้กำกับภาพยนตร์ยอดนิยมและมิวสิกวิดีโอ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่หลากหลายและผลกระทบทางวัฒนธรรมที่สำคัญของเธอ เช่น นิทรรศการในเกียวโตที่ดึงดูดผู้เข้าชม 250,000 คน

3. ผู้เข้าชมคาดหวังประสบการณ์ศิลปะที่ดื่มด่ำแบบใดได้บ้างที่นิทรรศการมิกะ นินางาวะ ร่วมกับ EiM?

นิทรรศการมิกะ นินางาวะ ร่วมกับ EiM นำเสนอประสบการณ์ศิลปะที่ดื่มด่ำรูปแบบใหม่ ผู้เข้าชมสามารถคาดหวังการเดินทางทางประสาทสัมผัสที่ทำให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงและภาพลวงตาเลือนราง ด้วยการติดตั้งแบบสามมิติและผลงานวิดีโอ นิทรรศการประกอบด้วยแปดส่วนที่แตกต่างกัน เช่น สวนอันงดงามและพื้นที่มหัศจรรย์ ทั้งหมดออกแบบมาเพื่อมอบภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจพร้อมภาพลวงตาแบบพาโนรามา 720 องศาที่ขยายออกไปอย่างไม่มีที่สิ้นสุด

4. ธีมหลักของนิทรรศการมิกะ นินางาวะ ร่วมกับ EiM: แสงบนฝั่งโน้น เงาบนฝั่งนี้ คืออะไร?

นิทรรศการมิกะ นินางาวะ ร่วมกับ EiM ในชื่อ 'แสงบนฝั่งโน้น เงาบนฝั่งนี้' เจาะลึกถึงปฏิสัมพันธ์ระหว่างความเป็นจริงและความเสมือนจริง สำรวจธีมของความงาม การดำรงอยู่ชั่วคราว และภาพลวงตาของการรับรู้ นิทรรศการนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อนำผู้ชมเข้าสู่ดินแดนมหัศจรรย์ราวกับอยู่ในความฝัน ที่ซึ่งแสงและเงามาบรรจบกัน สร้างบทสนทนาทางศิลปะที่ลึกซึ้งและกระตุ้นความคิด

5. คุณสมบัติเฉพาะใดที่กำหนดประสบการณ์ทางสายตาที่นิทรรศการมิกะ นินางาวะ?

นิทรรศการนี้โดดเด่นด้วยปฏิสัมพันธ์ระหว่างความเป็นจริงและความเสมือนจริง นำเสนอประสบการณ์ศิลปะแสงและเงาที่ดื่มด่ำ คุณสมบัติสำคัญ ได้แก่ มุมมองแบบพาโนรามา 720 องศาที่ผสานเข้ากับสวนอันงดงาม สร้างโลกมหัศจรรย์ราวกับอยู่ในความฝัน องค์ประกอบเหล่านี้รวมกับการติดตั้งแบบสามมิติเพื่อสร้างภาพลวงตาที่ขยายออกไปอย่างไม่มีที่สิ้นสุด ซึ่งดึงดูดผู้เข้าชม

6. นิทรรศการมิกะ นินางาวะ ผสมผสานการติดตั้งแบบสามมิติและผลงานวิดีโอเข้าด้วยกันอย่างไร?

นิทรรศการมิกะ นินางาวะ ผสมผสานการติดตั้งแบบสามมิติเข้ากับผลงานวิดีโอที่ซับซ้อนอย่างเชี่ยวชาญ เพื่อสร้างการเดินทางทางประสาทสัมผัสที่ไร้รอยต่อ การบูรณาการนี้ช่วยให้เส้นแบ่งระหว่างความเป็นจริงทางกายภาพและภาพลวงตาเสมือนจริงเลือนราง สร้างสภาพแวดล้อมที่น่าตื่นเต้นและดื่มด่ำ ภาพเคลื่อนไหวและโครงสร้างที่หยุดนิ่งทำงานร่วมกันอย่างกลมกลืนเพื่อขยายพื้นที่ทางสายตาและโอบล้อมผู้เข้าชมในเรื่องราวทางศิลปะอันมหัศจรรย์

7. นิทรรศการก่อนหน้านี้ของคุณมิกะ นินางาวะในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น มีผลกระทบอย่างไร?

นิทรรศการก่อนหน้านี้ของคุณมิกะ นินางาวะในเกียวโต ประเทศญี่ปุ่น ประสบความสำเร็จอย่างงดงาม ดึงดูดผู้เข้าชมถึง 250,000 คน ความนิยมอย่างมหาศาลนี้แสดงให้เห็นถึงความน่าสนใจที่แพร่หลายของ 'สุนทรียศาสตร์แบบนินางาวะ' และตอกย้ำอิทธิพลของเธอในเอเชียต่อไป จำนวนผู้เข้าร่วมที่สำคัญนี้เน้นย้ำถึงความสามารถของเธอในการดึงดูดผู้ชมจำนวนมากด้วยการเล่าเรื่องด้วยภาพที่เป็นเอกลักษณ์และประสบการณ์ศิลปะที่ดื่มด่ำ

รับความช่วยเหลือ

ศูนย์ช่วยเหลือ KKday