EiM과 함께하는 미카 니나가와 전시: 저편 해안의 빛, 이 해안의 그림자
- 일본 교토에서 열린 전시회에는 25만 명의 관람객이 모였고, "니나가와 미학"은 아시아 전역으로 퍼져나갔습니다.
- 니나가와 미카와 EiM이 10년 만에 최대 규모의 해외 전시회를 위해 협업합니다.
- 현실과 가상 세계의 상호 작용은 몰입감 넘치는 빛과 그림자 예술 경험을 선사합니다.
- 720도 파노라마 전망과 아름다운 정원이 어우러져 마치 꿈속의 환상 세계로 여러분을 초대합니다.
관광지 티켓
| 티켓 유형 | 전자 티켓(직접 입장) |
| 전시 유형 | 몰입형 전시 |
| 투어 유형 | 없음 |
| 교통 편의성 | 도심 근처 |
상품 설명
본 상품 내용은 한국어로 자동 번역되었습니다. 예약하실 때 이 점을 고려하시기 바랍니다.
- 전시 정보 -
- 전시 장소: 화산 1914 창의 공원 동관 2C동 및 2D동
- 전시 기간: 2026년 1월 17일(토) ~ 2026년 4월 19일(일), 설 연휴 휴관, 2026년 2월 16일
- 전시 시간: 10:00 - 18:00 (마지막 티켓 판매 및 입장은 17:30)
- 전시장 주소: 타이베이시 중정구 바더로 1단 1호
- 주최: United Digital Culture & Creative
- 기획 및 제작: 니나가와 미카 전시 실행위원회
- 메인 스폰서: 타이신신콩금융지주
- 특별 스폰서: CMC China Motor & Mitsubishi Motors
- 특별 추천: BUFFALO Inc.
- 협력: ED1ART, Lucky Star K, TOMIO KOYAMA GALLERY
- 전시 소개 -
니나가와 미카가 10년 만에 타이베이에 돌아와 대규모 개인전 "미카 니나가와와 EiM 전시: 저 너머의 빛, 이 해안의 그림자"를 개최합니다. 니나가와와 테크놀로지 아트 팀 EiM이 공동 기획한 이번 전시는 해외 최대 규모의 몰입형 예술 체험전입니다. 니나가와가 기존 사진 중심에서 벗어나, 3D 설치 미술과 영상 작품을 활용하여 가상과 현실이 교차하는 감각의 여정으로 관객을 안내합니다. 전시는 활짝 핀 꽃들이 만발한 정원과 2,000개의 크리스털 구슬이 빛과 그림자에 따라 움직이는 환상적인 공간 등 총 8개의 섹션으로 구성되어 있습니다. 720도 파노라마 영상과 함께 무한히 확장되는 시각적 환상을 구현하며 전례 없는 몰입형 경험을 선사합니다.
니나가와 미카 소개: 사진작가, 영화 감독, 그리고 현대 미술가. 사진을 중심으로 영화, 비디오, 공간 설치 미술 등 다양한 장르를 넘나드는 작품 활동을 펼치고 있습니다. 현재 크리에이티브 팀 EiM의 멤버로 활동하고 있습니다. 기무라 이헤이 사진상을 비롯한 수많은 상을 수상했으며, 120권이 넘는 사진집을 출간하고 150회가 넘는 개인전을 개최하는 등 국제적인 예술계에서 활발하게 활동하고 있습니다. 주요 전시로는 *Mika Ninagawa with EiM: Light Beyond, Shadow of This Shore* (교토 교세라 미술관, 2025년 1월-3월), *Mika Ninagawa Exhibition* (타이베이 현대 미술관, 2016년), *Mika Ninagawa: Between Fiction and Reality* (베이징 타임스 미술관, 2022년) 등이 있습니다.
"Breathing of Lives"는 도시 속 "생명의 숨결"이라는 주제를 탐구하며, 수많은 물탱크에 이미지를 투사합니다. 반짝이는 물은 현실과 환상의 경계를 모호하게 만들고, 도시인들의 일상과 기억을 몽환적인 풍경으로 변화시킵니다. 관람객들은 빛과 그림자가 교차하는 공간을 거닐며 자신과 도시 사이의 공명을 경험합니다. (사진은 일본 교토 교세라 미술관에서 촬영되었으며, 실제 전시는 변경될 수 있습니다.)
"꽃을 보는 감정(Blooming Emotions)"은 "꽃을 보는 행위"를 통해 관객이 마음 깊은 곳을 탐험하도록 안내하는 영상 작품입니다. 화면 양쪽에서 빛과 그림자가 투사되고 겹쳐지면서 마치 만개한 꽃들의 바다에 푹 빠진 듯한 착각을 불러일으킵니다. 고대부터 인류와 함께해 온 꽃은 아름다우면서도 덧없이 사라지며, 관객의 기억과 감정을 반영하고 내면에 숨겨진 감정을 일깨워줍니다. (사진은 일본 교토 교세라 미술관에서 촬영되었으며, 실제 전시는 변경될 수 있습니다.)
"해방과 집착"이라는 공간은 작가 니나가와 미카의 내면적 감정, 즉 끈기, 열정, 그리고 투쟁의 흔적들로 구성되어 있습니다. 물감, 액자, 영상 클립들이 뒤섞여 해방에 대한 갈망과 구속 사이를 오가는 정신 상태를 보여줍니다. 이 세계를 통해 관람객은 자신의 마음속에 드리운 해방과 집착의 그림자와 마주하게 됩니다. (사진은 일본 교토 교세라 미술관 소장이며, 실제 전시는 변경될 수 있습니다.)
전시의 하이라이트인 *심연 속 저편의 꿈*은 끝없는 심연을 연상시키는 파노라마 LED 공간과 생동감 넘치고 다채로운 정원으로 구성되어 있습니다. 관람객들은 마치 감각이 육체에서 분리된 듯한 느낌을 받으며, 영혼의 깊은 곳으로 떠나는 임사체험을 경험하게 됩니다. 삶과 죽음의 경계에서 관람객들은 내면의 본질과 마주하며, 명상적인 분위기로 가득 찬 공간에 들어서며 경계 너머에 무엇이 펼쳐질지 깊이 생각해 봅니다. (사진은 일본 교토 교세라 미술관 소장이며, 실제 전시 공간은 다를 수 있습니다.)
"빛의 속삭임, 색의 꿈"은 2,000개의 크리스털 구슬이 서로 얽혀 빛과 색의 태피스트리를 이루는 설치 미술 작품입니다. 나비, 꽃, 하트, 눈과 같은 패턴은 마치 작은 보석처럼 소중한 추억을 떠올리게 할 뿐만 아니라, "보는 것"에서 "관찰하는 것"으로 관점이 전환되는 것을 상징합니다. 이 작품은 또한 수공예를 통해서만 자신을 표현할 수 있는 여성들에게 경의를 표합니다. 반짝이는 빛은 그들의 고요한 열정과 기도를 재현하는 듯합니다. (사진은 일본 교토 교세라 미술관에서 촬영되었으며, 실제 전시 장면은 다를 수 있습니다.)
유의사항
- 12세 미만 어린이는 혼자 입장할 수 없으며, 티켓을 소지한 성인과 동반해야 합니다.
- 주최측은 수하물 위탁 서비스를 제공하지 않습니다. 유모차와 큰 짐은 직원 안내에 따라 전시 구역 외부에 두시기 바랍니다. 주최측은 개인 소지품 분실에 대해 책임지지 않습니다. 개인 소지품과 귀중품은 안전하게 보관하시기 바랍니다.
- 전시장 내부에는 화장실이나 쓰레기통이 없습니다. 입장하시기 전에 전시장 외부의 화장실을 이용해 주시기 바랍니다.
- 관람 동선, 전시 규칙 및 현장 직원의 안내를 따라 주시기 바랍니다. 혼잡한 경우, 줄을 서서 순서대로 입장해 주십시오. 다른 관람객의 편의를 위해 전시 공간에 장시간 머무르지 마시기 바랍니다.
- 본 전시에서는 사진 및 비디오 촬영이 허용되지만, 라이브 스트리밍, 전문 사진 장비, 플래시, 삼각대, 셀카봉, 안정기 사용은 전시 구역 전체에서 엄격히 금지됩니다. 사전 허가 없이 상업적인 사진 촬영, 비디오 촬영 또는 인터뷰는 허용되지 않습니다. 각 전시 구역의 규정을 준수하고 전시 작품의 지적 재산권 및 저작권을 존중해 주시기 바랍니다.
- 전시장 내에서는 뛰거나, 음식을 먹거나, 음료를 마시는 행위가 금지되어 있습니다. 음식물이나 음료는 반입할 수 없습니다. 흡연, 껌, 빈랑 열매 섭취 또한 금지되어 있습니다. 현장에서 티켓을 판매하거나 재판매하는 행위는 금지되어 있습니다. 부적절한 행동을 하는 사람이 적발되어 경고를 무시할 경우, 해당 사람은 즉시 퇴장해야 하며, 티켓 가격에 대한 보상이나 환불은 제공되지 않습니다.
- 안내견을 제외한 애완동물, 긴 손잡이 우산(짧은 손잡이 우산은 가방에 넣어주세요), 그리고 모든 종류의 위험물 및 금지 물품은 전시 구역 내 반입이 금지되어 있습니다. 전시품 및 진열장을 치거나 만지는 행위는 금지되어 있으며, 파손 시에는 해당 금액을 배상하셔야 합니다.
- 각 부스에는 질서 유지를 위해 직원이 배치되어 있습니다. 수상한 사람이나 미확인 물건을 발견하거나, 분실물을 주웠거나, 몸이 불편하신 경우 즉시 근처 직원에게 도움을 요청하십시오.
- 전시 관람 후 재입장을 원하시는 경우, 출구에서 재입장 도장을 받으신 후 입구에서 다시 줄을 서시면 됩니다. 단, 입장 및 퇴장은 당일 전시 운영 시간 내에만 가능합니다. 기념품 판매대에서는 별도의 티켓 없이 상품을 구매하실 수 있으며, 출구에서 바로 기념품 판매대로 이동하시면 됩니다.
- 전시의 질과 안전을 유지하기 위해 관람객 수가 최대치에 도달하면 인원 통제가 시행됩니다. 티켓 판매는 중단됩니다. 직원들의 안내에 따라 입구에서 줄을 서서 기다려 주시기 바랍니다 (최종 입장 시간은 17:30입니다).
- 전시 운영 시간 및 규정 변경 사항은 현장 안내 또는 공식 팬페이지를 참조해 주시기 바랍니다. 주최측은 위에 명시되지 않은 사항에 대해서는 재량껏 해석할 권리가 있습니다.
유의사항
본 티켓은 전시 기간 전체(2026년 4월 19일까지) 동안 유효합니다. 해당 날짜까지 구매하지 않은 티켓은 무효 처리됩니다. 환불 및 교환은 2026년 4월 19일 전시 마감 전까지 원래 티켓 판매처를 통해 처리되어야 합니다. 마감일 이후 환불 요청은 접수되지 않습니다. 자세한 내용은 각 티켓 판매처의 환불 정책을 참조하시기 바랍니다.
구매 후 전시 기간 내에 티켓을 교환해 주시기 바랍니다. 교환 기한 내에 교환하지 않으시면 티켓은 무효 처리되며 환불되지 않습니다. KKday 바우처 소지자는 티켓 교환 없이 전시장 입구에서 직접 확인 및 입장하실 수 있습니다. 교환된 티켓은 환불되지 않습니다.
1인 티켓은 1인만 유효하며 재사용이 불가능합니다. 2인 티켓은 2인이 함께 입장해야 하며 별도로 사용할 수 없습니다.
이 티켓은 매우 귀중합니다. 소중히 보관해 주십시오. 분실, 손상, 펀칭, 변조, 오염, 복사, 찢김 등 식별이 불가능한 경우 무효로 간주되어 환불, 교환 또는 재발급되지 않습니다.
전시 부스에서 판매된 티켓만 현장에서 환불 가능합니다. 환불 처리를 위해 미사용 티켓, 송장 또는 신용카드 영수증을 제출해 주시기 바랍니다.
3세 미만 어린이는 무료로 입장할 수 있지만, 티켓을 소지한 성인과 동반해야 합니다(관련 신분증을 제시해야 합니다. 신분증을 지참하지 않을 경우, 신장 90cm 여부를 기준으로 판단합니다. 연령은 입장 당일 실제 나이를 기준으로 계산합니다).
무료 입장 대상자는 입장 전 직원의 확인을 위해 신분증을 제시해 주시기 바랍니다. 자격 기준에 부합하지 않을 경우, 해당 기준에 따라 티켓을 구매해 주시기 바랍니다. 우대(할인 티켓, 우선 티켓) 대상자는 입장 후 티켓 가격 차액에 대한 부분 환불이나 추가 결제를 요청할 수 없습니다.
장애인을 위한 필수 보호자는 장애인 바로 뒤를 따라 입장해야 하며, 서비스 담당자가 장애인을 명확하게 식별할 수 있도록 보호자가 장애인 바로 뒤를 따라 입장해야 합니다.
위에 언급되지 않은 사항은 공식 웹사이트와 페이스북 공지사항을 참고해 주시기 바랍니다. 주최측은 행사의 해석권을 보유합니다.
바우처 정보
바우처 이용방법
- 현장에서 QR코드를 제시해주세요.
위치 안내
장소명: 화산 1914 문화창조공원 동관 2C & D
주소: 타이베이시 중정구 바더로 1단 1호월요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
화요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
수요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
목요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
금요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
토요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
일요일 10:00–18:00 (마지막 입장: 17:30)
- 2026년 2월 16일(음력설) - 공휴일
자주 묻는 질문
미카 니나가와는 사진작가로 경력을 시작했으며, 독특한 예술적 비전으로 빠르게 인정을 받았습니다. 그녀는 1990년대 후반과 2000년대 초반에 명성을 얻었으며, 사진을 넘어 영화 연출, 패션 디자인, 대규모 아트 설치 작업으로 활동 영역을 넓혔습니다. 그녀의 다학제적 접근 방식은 현대 일본 예술의 선구자로 자리매김하게 했습니다.
미카 니나가와는 사진 부문에서 권위 있는 키무라 이헤이 상을 포함하여 수많은 상을 받았습니다. 그녀의 작품은 전 세계 주요 도시에서 전시되었으며, 국제적으로 인정받는 예술가로서의 명성을 공고히 했습니다. 사진 외에도 성공적인 장편 영화와 뮤직비디오를 연출하며 다양한 재능과 중요한 문화적 영향력을 보여주었고, 특히 교토 전시회는 25만 명의 관람객을 동원했습니다.
에임(EiM)과의 미카 니나가와 전시회는 완전히 새로운 몰입형 예술 경험을 제공합니다. 방문객들은 현실과 환상의 경계를 허무는 감각적인 여정을 경험하게 될 것이며, 3차원 설치 작품과 비디오 작품을 만나볼 수 있습니다. 이 전시회는 웅장한 정원과 환상적인 공간 등 8개의 독특한 구역으로 구성되어 있으며, 무한히 확장되는 720도 파노라마 비디오 환상을 통해 놀라운 시각적 스펙터클을 선사합니다.
'이쪽 해변의 빛, 저쪽 해변의 그림자'라는 제목의 에임(EiM)과의 미카 니나가와 전시회는 현실과 가상 세계의 상호작용을 탐구합니다. 아름다움, 덧없는 존재, 그리고 인식의 환상이라는 주제를 다룹니다. 이 전시회는 빛과 그림자가 융합되는 몽환적인 세계로 관람객을 안내하여 깊고 사유하게 하는 예술적 대화를 창조하는 것을 목표로 합니다.
이 전시회는 현실과 가상 세계의 상호작용으로 정의되며, 몰입형 빛과 그림자 예술 경험을 펼쳐냅니다. 주요 특징으로는 웅장한 정원과 어우러져 몽환적인 세계를 창조하는 720도 파노라마 뷰가 있습니다. 이러한 요소들은 3차원 설치 작품과 결합되어 관람객을 사로잡는 놀랍고 무한히 확장되는 시각적 환상을 만들어냅니다.
미카 니나가와 전시회는 정교한 비디오 작품과 3차원 설치 작품을 능숙하게 결합하여 매끄러운 감각적 여정을 만듭니다. 이러한 통합은 물리적 현실과 가상 환상의 경계를 허물어 역동적이고 몰입감 있는 환경을 조성합니다. 움직이는 이미지와 정적인 구조물은 시각적 공간을 확장하고 방문객들을 환상적인 예술적 서사에 몰입시키는 데 조화롭게 작용합니다.
일본 교토에서 열린 미카 니나가와의 이전 전시회는 경이로운 성공을 거두며 인상적인 25만 명의 관람객을 끌어모았습니다. 엄청난 인기는 '니나가와 미학'의 폭넓은 매력을 보여주었고 아시아 전역에서 그녀의 영향력을 더욱 공고히 했습니다. 이와 같은 상당한 관객 수는 그녀의 독특한 시각적 스토리텔링과 몰입형 예술 경험으로 대중을 사로잡는 능력을 강조했습니다.
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