サソリとカエル:国巨基金会コレクション展
本展「サソリとカエル」は、国巨基金会が誇る巨匠たちの傑作を厳選し、理性と本能という二元論的な枠組みを通してこれらのコレクションを再考します。この対立は、断層線のようにコレクション全体を貫いています。展示作品の中には、形式や知性、あるいは抽象に傾倒し、精神性や理性、哲学的な問いかけを重視するものもあれば、心理的な側面に焦点を当て、欲望や情欲の媒体としての身体に注目するものもあります。さらには、その両極の間を揺れ動く作品も存在します。ここから派生し、本展は神聖と冒涜、意識と無意識、写実と抽象、そして心の世界と感覚の領域といった多様な対立へとさらに踏み込んでいきます。
展示品は、制作年代、ジャンル、素材を交錯させて配置されています。その間に展開される対話は、直感的であったり、予想外であったり、あるいは難解で回りくどかったり、一目瞭然であったりと様々です。これらの対話は、作品の深い意味を解き明かし、新たな視点から再解釈することを目的としています。各展示エリアの作品構成は、サソリとカエルが象徴する多重的な対立の間を揺れ動くことで、展覧会の物語が形式的あるいは硬直的なものになることを防いでいます。
展覧会名は、あるロシアの寓話に由来します。それは、サソリがカエルに背負われて川を渡るよう頼む物語です。最初、カエルは刺されることを恐れて拒否しますが、サソリは「もし刺せば自分も一緒に沈んでしまうため、それは理にかなっていない」とカエルを説得します。川の中ほどまで来た時、カエルは激痛を感じ、ついに刺されたことを悟ります。二匹が共に水中に沈んでいく中、カエルは「これにどんな論理があるのか?」と問い、サソリは「論理などない。だが、私はどうすることもできない。これが私の本性なのだ」と答えます。
カエルは知性、理性、道徳を象徴し、サソリは欲望、運命、そして人間性を表しています。サソリは自身の利益と自己保存を優先し、論理的な議論でカエルを説得して川を渡ろうとしますが、抑えきれない本能によってカエルを刺してしまいます。本展の作品同士が形成する多重的な対比と同様に、この寓話そのものが一つの対話となっています。
時代や素材を超えた配置 寓話のメタファーで新たな鑑賞方法を切り拓く
本展は、ニューヨークを拠点とするフィリップ・ララット=スミス(Philip Larratt-Smith)氏が企画しました。彼は現在、イーストン財団(The Easton Foundation)のキュレーターとして、ルイーズ・ブルジョワ(Louise Bourgeois)の芸術遺産に関するキュレーションを担当しており、近年では上海龍美術館でのルイーズ・ブルジョワ大規模回顧展など、著名なアーティストの国際展を企画しています。本展は「サソリとカエル」の寓話をテーマに掲げ、この文脈に沿って基金会のコレクションを整理し、神聖と俗世、意識と無意識、写実と抽象、そして心の世界と感覚の領域といった異なる側面に応答しています。
展覧会名「サソリとカエル」は、サソリがカエルに背負われて川を渡ろうと頼みながらも、本性に抗えず途中でカエルを刺し、共に沈んでいくというロシアの寓話に由来します。カエルは理性と道徳を、サソリは欲望、運命、人間性を象徴しています。キュレーターはこれを展覧会全体を貫く核心的なメタファーとし、年代やジャンル、素材による従来の展示方法を打破しました。ルネサンス期から現代まで、5世紀にわたる作品を交錯させて配置し、作品間の関係性を再構築することで、人間性の多面的な姿を再認識するよう観客を導きます。
ベーコンとティントレットが時空を超えた対話を展開 ホックニーのダブルポートレートが初登場
展覧会の見どころの一つは、20世紀で最も影響力のある人物画家フランシス・ベーコンの『教皇習作VI』(Study for a Pope VI)と、ルネサンス後期ヴェネツィア派を代表する芸術家の一人、ティントレットによる『マルカントニオ・ダ・ムーラ枢機卿の肖像』(Portrait of Cardinal Marcantonio da Mula)を同じ展示室に配置したことです。ベーコンは、歪んだ人物像によって伝統的な宗教肖像画を再解釈し、人物の内面にある不安や焦慮、精神的な緊張を表現しており、その「教皇シリーズ」は20世紀美術史における重要な古典となっています。キュレーターは、4世紀の隔たりがあるこの二つの作品を同じ展示室に並べることで、ティントレットが描いた写実的かつ客観的な教皇の権威と、ベーコンの作品に現れる心理的な緊張感との鮮やかな対比を浮き彫りにしました。
キュレーター紹介
フィリップ・ララット=スミス(Philip Larratt-Smith)
作家でありキュレーターのフィリップ・ララット=スミス氏は、ニューヨークを拠点に活動し、2019年よりイーストン財団(The Easton Foundation)のキュレーターとしてルイーズ・ブルジョワの芸術遺産の管理を担当しています。戦後美術および現代美術の分野に長く携わり、ルイーズ・ブルジョワ(Louise Bourgeois)、サイ・トゥオンブリー(Cy Twombly)、杉本博司、草間彌生、アンディ・ウォーホル(Andy Warhol)など、重要なアーティストの個展を企画してきました。また、フィリップ・ガストン(Philip Guston)、ジェニー・ホルツァー(Jenny Holzer)、ロニ・ホーン(Roni Horn)、ヤニス・クネリス(Jannis Kounellis)、アリス・ニール(Alice Neel)といったアーティストに関する著作も多数執筆しています。