「蜷川実花展 with EiM：彼岸の光、此岸の影」入場チケット（台湾 台北）
- 日本・京都展で来場者25万人を記録、「蜷川美学」がアジア全域を席巻
- 蜷川実花 × EiM が共同プロデュース、10年ぶりとなる海外最大規模の展覧会
- 現実とバーチャルが交錯する、没入型の光と映像のアート体験
- 720度パノラマ映像 × 華やかなフラワーガーデンが織りなす、幻想的な異世界へ誘います。
各種チケット
| チケット形式 | 電子チケット (直接入場) |
| 展覧会・博覧会のジャンル | 没入型展覧会 |
| ガイド形式 | ガイドなし |
| 交通の利便性 | 市内中心部近く |
商品説明
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－ 蜷川実花展 with EiM：彼岸の光、此岸の影 －
蜷川実花が10年ぶりに台北で開催する大規模個展「蜷川実花展 with EiM：彼岸の光、此岸の影」。本展は海外最大規模となる没入型アート体験で、蜷川実花とクリエイティブチームEiMが共同で企画しました。従来の平面写真中心の表現を超え、立体インスタレーションや映像作品を通じて、現実とバーチャルが交錯する感覚の旅へと観客を誘います。会場は全8つの展示エリアで構成され、華やかに咲き誇るガーデンに加え、2,000本のクリスタルストリングが光とともに揺らめく幻想的な空間、さらに720度パノラマ映像を融合させることで、果てしなく広がる視覚の幻境を作り出し、これまでにない没入感と圧倒的な感動をもたらします。
－ 重要事項 －
- 場所：華山1914創意文化園区（華山1914文創園區）東2C、D棟
- 会期：2026年1月17日（土曜）～4月19日（日曜）、2月16日（旧正月大晦日）は休館
- 営業時間：10:00～18:00（最終受付＆入場：17:30）
- 住所：台北市中正区八徳路一段1号
- 主催：udnファンライフ（聯合數位文創）
- 企画・制作：蜷川実花展実行委員会
- 主催：台新新光フィナンシャルホールディングス（台新新光金控）
- 特別スポンサー：中華汽車工業＆三菱自動車
- 特別協賛：株式会社バッファロー
- 協力：EDITION ONE ART CONSULTING、Lucky Star K、TOMIO KOYAMA GALLERY
蜷川実花：写真家・映画監督・現代美術家。写真を軸に、映画、映像、空間インスタレーションなど多岐にわたる分野で創作活動を展開。現在はクリエイティブチーム EiM のメンバーとして、さまざまなプロジェクトを継続的に手がけています。木村伊兵衛写真賞をはじめとする数々の賞を受賞し、これまでに写真集を120冊以上出版、個展の開催数は150回を超え、国際的なアートシーンで精力的に活動を続けています。主な展覧会に、「蜷川実花展 with EiM：彼岸の光、此岸の影」（京都市京セラ美術館、2025年1月～3月）、「蜷川実花展」（台北当代芸術館、2016年）、「蜷川実花展 - 虚構と現実の間に」（北京時代美術館、2022年）などがあります。
「Breathing of Lives」：本作品は、都市の中で感じられる「いのちの息づかい」をテーマに、鑑賞者を現実と異界の狭間へと誘う作品です。無数に配置された水槽に映像を投影し、揺らめく水面が生み出す幻想的な光景は、美術館内外の境界を曖昧にします。本展では、これまで対象としてきた都市のモチーフに加え、京都特有の風景を映像に取り入れることで、土地固有の文脈とより深く響き合う体験を創出します。（写真は京都京セラ美術館にて撮影。実際の展示内容は会場の状況に準じます。）
「Blooming Emotions」：この作品は、花を見るという普遍的な行為を通じて、鑑賞者それぞれの心象風景を呼び起こし、感情の奥底へと誘うインスタレーションです。スクリーンの表裏から投影される映像が重なり合うことで、鑑賞者を奥へ奥へと引き込むような視覚効果を生み出しています。その映像は、光を浴びて幻想的に輝く花々の儚くも力強く咲き誇るいのちの息吹を描き、鑑賞者の感情と響き合います。（写真は京都京セラ美術館にて撮影。実際の展示内容は会場の状況に準じます。）
「Liberation and Obsession」：このインスタレーションはアーティスト蜷川実花の内面から滲み出る感情の痕跡からなります。作品を構成するオブジェ一つひとつには、アーティストの表現の中で繰り返し現れるモチーフや映像の断片が重ねられ、それぞれが執着や情熱、葛藤を象徴しています。大胆な絵の具の使用や過剰に装飾された額縁は、内面の解放と縛られた思考との間で揺れ動く心の様相を浮かび上がらせます。（写真は京都京セラ美術館にて撮影。実際の展示内容は会場の状況に準じます。）
「深淵に宿る、彼岸の夢（Dreams of the Beyond in the Abyss）」：本展覧会のハイライトとなる深淵を象った本作は、奈落のように天地が抜ける空間と、その空間を内包する造花が咲き乱れる空間より構成されます。奈落は4面がLEDディスプレイ、上下が鏡で構成される空間です。天地が抜ける異空間の中で鑑賞者は落ちていくのか、登っていくのか、そのどちらとも取れる体験を潜り抜けます。それは肉体を喪失するような、あるいは自分の心の奥底に入るような体験となります。ある種の臨死体験潜り抜けて、深淵の先に何を見るのか。（写真は京都京セラ美術館にて撮影。実際の展示内容は会場の状況に準じます。）
「Whispers of Light, Dreams of Color」：この作品は、1,500本に及ぶクリスタルガーランドが織りなす光と色彩の空間体験です。ガーランドには多様な色彩を帯びたクリスタル、光を散らすサンキャッチャー、蝶、星、ハート、目玉、イミテーションの宝石など様々なパターンのモチーフが散りばめられています。この作品は、鑑賞者を単なる観察者ではなく、光と色彩が織りなすいのちの記憶の中を旅する参加者として位置づけます。（写真は京都京セラ美術館にて撮影。実際の展示内容は会場の状況に準じます。）
購入/予約前の確認事項
- 12歳未満のお子様のみでの入場はできません。必ずチケットをお持ちの成人の方が同伴のうえ、ご入場ください。
- 主催者は保管サービスを提供しておりません。ベビーカーや大きな荷物は、スタッフの指示に従い会場外に置いていただきます。手荷物や貴重品の紛失について、主催者は一切の責任を負いかねますので、お客様ご自身で管理してください。
- 会場内にはトイレやゴミ箱はありませんので、会場外でトイレをお済ませの上、ご入場ください。
- 観覧動線、会場内の規則、スタッフの指示を必ずお守りください。混雑時は順番にお並びいただき、他のお客様の観覧の妨げとならないよう、会場内の同一スペースを長時間占有する行為はご遠慮ください。
- 本展覧会は写真撮影と動画撮影が可能ですが、全展示エリアにおいてライブ配信は禁止されています。また、プロ仕様の撮影機材、フラッシュ、三脚、自撮り棒、スタビライザーの使用は禁止です。事前の許可なく、商業目的での写真・映像撮影や取材はできません。各展示エリアの規定を遵守し、知的財産権と作品の著作権を尊重してください。
- 会場内での騒ぐ行為、走行、飲食・飲水は禁止されています。飲食物の持ち込みはできません。喫煙、ガムやビンロウの咀嚼も禁止です。会場でのチケットの販売・転売は禁止されています。不適切な行為があり、スタッフの指示に従わない場合は、異議なく直ちに退場していただき、チケット代金の補償や払い戻しはいたしません。
- 会場内へのペットの同伴は禁止されています（盲導犬を除く）。長傘の持ち込みは禁止されており、折りたたみ傘は手荷物内に収納してください。危険物および禁止物品の持ち込みはできません。展示物および展示ケースに触れたり、叩いたりする行為は禁止されています。破損が生じた場合は、実費にて賠償していただきます。
- 会場内には秩序維持のため、係員が常駐しております。不審者・不審物を発見した場合、落し物を拾った場合、気分が悪くなった場合は、すぐに近くの係員にお申し出ください。当日に再入場が必要な場合は、出口でスタンプを押印し、再入場時にスタンプを提示して再度入場列にお並びください。スタンプは当日の営業時間内にのみ有効です。ショップのご利用には追加のチケットは不要で、出口からお進みください。
- 観覧環境および安全確保のため、会場内の入場者数が上限に達した場合は入場規制を行い、チケット販売を一時停止することがあります。スタッフの指示に従い、入口にて順番にお待ちください（最終入場17:30）。
- 展覧会の営業時間、内容、規定に変更がある場合は、現地または公式フェイスブックのお知らせをご参照ください。上記に記載されていない事項がある場合、主催者はイベントを解釈する権利を有します。
注意事項
購入されたチケットは会期中（2026年4月19日まで）にご利用ください。有効期限を過ぎると無効となります。チケットの払い戻しは、2026年4月19日前にKKdayのカスタマーサービスまでご連絡ください。チケットの払戻方法は、KKdayの規定に準じます。
チケット購入後は、展示期間内に必ず引き換えをお済ませください。期限を過ぎて未引き換えの場合は無効となり、返金はできません。KKdayバウチャーをお持ちの場合、チケットの引き換えは不要で、そのまま会場入口にて認証のうえご入場いただけます。使用済みのチケットは、払い戻しできません。
チケットは1枚につき1名様限り入場可能で、複数回の利用はできません。2名様チケットは、2名同時での入場が必要となり、別々に使用することはできません。
本チケットは有価証券です。各自で大切に保管してください。紛失、破損、穴あけ、改ざん、汚損、複写、破損などにより判別不能となった場合は無効となり、返金・交換・再発行は一切できません。
展示会場では、会場のチケットブースで販売されたチケットに限り、払い戻しを受け付けております。払い戻しの際には、未使用のチケット、レシート、クレジットカードの利用伝票などをご提示いただく必要があります。
3歳未満のお子様は無料で入場可能が、チケットをお持ちの成人1名の同伴が必要です（年齢確認のため、証明書のご提示が必要です。証明書をお持ちでない場合は、身長90cm未満であるかどうかを基準に判断します。年齢は入場当日の満年齢で算出されます）。
無料入場の対象となる方は、ご入場前に必ず証明書を提示し、スタッフによる確認をお受けください。条件を満たさない場合は、該当する区分のチケットをご購入ください。割引対象でご入場された場合、入場後に一部返金や差額の返金を求めることはできません。
スタッフが適切に対応できるよう、障がいのある方の同伴者は、必ず障がいのある方と一緒にご入場ください。
展覧会の営業時間、内容、規定に変更がある場合は、現地または公式フェイスブックのお知らせをご参照ください。上記に記載されていない事項がある場合、主催者はイベントを解釈する権利を有します。
商品の利用方法
バウチャーの使用方法
- QRコードを現地でご提示ください
体験場所
場所名: 華山1914創意文化園区（華山1914文創園區）東2C、D棟
住所: 台北市中正區八德路一段1號月曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
火曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
水曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
木曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
金曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
土曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
日曜 10:00–18:00 (最終入場: 17:30)
- 2026年2月16日（旧正月大晦日）休館
よくあるご質問
「蜷川実花展 with EiM 対岸の光、岸の影」は、東京の主要な会場（例：森美術館など）にて、現在開催中です。具体的な開催場所や期間は、展覧会の公式情報をご確認ください。通常、このような大規模な展覧会は数ヶ月間開催されることが多いです。
「蜷川実花展 with EiM 対岸の光、岸の影」を十分に鑑賞する場合、平均して1時間30分から2時間程度の所要時間を見込むと良いでしょう。展示エリアは8つあり、3次元インスタレーションや映像作品など没入型の体験が多いため、じっくりと楽しむ時間をおすすめします。
「蜷川実花展 with EiM 対岸の光、岸の影」の会場へのアクセスは、開催場所によって異なります。多くの場合、主要な駅（例：六本木駅、乃木坂駅など）から徒歩圏内にあることが一般的です。地下鉄やバスなどの公共交通機関が便利で、最寄りの駅から案内に従って来場することをおすすめします。
「蜷川実花展 with EiM 対岸の光、岸の影」のような人気のある展覧会では、スムーズな入場と混雑緩和のため、事前予約が推奨されるか、時間指定制が導入されている場合があります。特に週末や祝日、会期末は混雑が予想されるため、事前にチケットを予約することで、希望の時間帯に入場を確保でき、待ち時間を短縮できるメリットがあります。
本展は没入型の展示が多いため、一部の作品では撮影が制限されている場合があります。係員の指示に従い、フラッシュ撮影はご遠慮ください。また、展示室内での飲食は禁止されているのが一般的です。他のお客様の鑑賞の妨げにならないよう、静かにご鑑賞ください。大きな荷物はロッカーを利用することをおすすめします。
この展覧会では、蜷川実花とEiMによる10年ぶりの海外最大規模のコラボレーションが実現し、3次元インスタレーションと映像作品が融合した全く新しい没入型アート体験ができます。現実と仮想の相互作用による光と影のアート、720度のパノラマ映像が織りなす無限の視覚的イリュージョン、そして壮大な庭園や幻想的な空間を含む8つの展示エリアで、夢のようなワンダーランドを体験できます。
本展は、「対岸の光、岸の影」というテーマのもと、現実と幻想の境界線を曖昧にする感覚の旅を表現しています。蜷川実花氏の鮮やかな色彩感覚とEiMの技術が融合し、来場者が作品世界に深く没入できるような構成になっています。見る者の五感を刺激し、内面と向き合うような、詩的で美しい芸術的意図が込められています。
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