ताइचुंग सिटी आर्ट म्यूजियम | बिच्छू और मेंढक: युलॉन फाउंडेशन संग्रह प्रदर्शनी

बिच्छू और मेंढक: यिगुओ फाउंडेशन संग्रह प्रदर्शनी

यह प्रदर्शनी 'बिच्छू और मेंढक' यिगुओ फाउंडेशन के चुनिंदा उत्कृष्ट कार्यों की एक श्रृंखला प्रस्तुत करती है। यह प्रदर्शनी इन संग्रहों को तर्क और सहज ज्ञान के द्वैतवादी ढांचे के माध्यम से फिर से देखती है, एक ऐसा विरोध जो एक फॉल्ट लाइन की तरह पूरे संग्रह में व्याप्त है। प्रदर्शित कार्यों में से कुछ रूप, बुद्धि या अमूर्तता की ओर झुके हुए हैं, जो आध्यात्मिकता, तर्क और दार्शनिक पूछताछ पर केंद्रित हैं। कुछ मनोवैज्ञानिक पहलुओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं, शरीर को इच्छा और कामुकता के वाहक के रूप में देखते हैं। अन्य कार्य इन दो ध्रुवों के बीच झूलते हैं। इससे आगे बढ़ते हुए, प्रदर्शनी पवित्र और अपवित्र, सचेत और अचेतन, यथार्थवादी और अमूर्त, साथ ही आध्यात्मिक दुनिया और संवेदी क्षेत्र जैसे विविध विरोधों को छूती है।

प्रदर्शित वस्तुओं को उनके निर्माण के समय, प्रकार और माध्यम के अनुसार परस्पर रखा गया है। उनके बीच शुरू होने वाला संवाद कभी सहज, कभी अप्रत्याशित, कभी अस्पष्ट या घुमावदार, तो कभी स्पष्ट होता है। इन संवादों का उद्देश्य कार्यों के गहरे अर्थ को उजागर करना और उन्हें एक नए दृष्टिकोण से फिर से व्याख्यायित करना है। प्रत्येक प्रदर्शनी क्षेत्र में कार्यों की व्यवस्था बिच्छू और मेंढक द्वारा प्रतीकित कई विरोधों के बीच घूमती है, ताकि प्रदर्शनी का वर्णन औपचारिक या कठोर न हो जाए।

प्रदर्शनी का नाम एक रूसी दंतकथा से लिया गया है, जो एक बिच्छू की कहानी बताती है जो एक मेंढक से उसे नदी पार कराने के लिए कहता है। शुरुआत में, मेंढक डर के कारण मना कर देता है कि उसे डंक मार दिया जाएगा, लेकिन बिच्छू मेंढक को समझाता है: यदि उसने उसे डंक मारा, तो वह खुद भी डूब जाएगा, जो स्पष्ट रूप से तर्कहीन है। जब वे नदी के बीच में पहुँचते हैं, तो मेंढक को तीव्र दर्द महसूस होता है और उसे एहसास होता है कि उसे अंततः डंक मार दिया गया है। जैसे ही वे दोनों पानी में डूबने लगते हैं, मेंढक पूछता है: 'इसमें क्या तर्क है?' बिच्छू जवाब देता है: 'कोई तर्क नहीं है, लेकिन मैं मजबूर हूँ। यही मेरा स्वभाव है।'

मेंढक मन, तर्क और नैतिकता का प्रतीक है, जबकि बिच्छू इच्छा, भाग्य और विशेष रूप से मानवता का प्रतिनिधित्व करता है। बिच्छू अपने स्वयं के हितों और आत्म-संरक्षण से शुरू होता है, मेंढक को नदी पार कराने के लिए मनाने के लिए तार्किक तर्कों का उपयोग करता है, लेकिन एक अनियंत्रित वृत्ति के कारण मेंढक को डंक मार देता है। जैसे इस प्रदर्शनी के कार्य एक-दूसरे के साथ कई विरोधाभास बनाते हैं, यह दंतकथा स्वयं एक संवाद है।

युगों और माध्यमों का परस्पर मेल: दंतकथा के रूपक के साथ देखने का एक नया तरीका खोलना

यह प्रदर्शनी न्यूयॉर्क स्थित फिलिप लैरेट-स्मिथ द्वारा क्यूरेट की गई है। वह वर्तमान में द ईस्टन फाउंडेशन के क्यूरेटर हैं, जो लुईस बुर्जुआ की कलात्मक विरासत से संबंधित क्यूरेटोरियल कार्यों के लिए जिम्मेदार हैं। हाल के वर्षों में, उन्होंने शंघाई के लॉन्ग म्यूजियम में लुईस बुर्जुआ की बड़ी पूर्वव्यापी प्रदर्शनी सहित प्रसिद्ध कलाकारों की अंतरराष्ट्रीय प्रदर्शनियों का आयोजन किया है। यह प्रदर्शनी 'बिच्छू और मेंढक' दंतकथा को क्यूरेटोरियल विषय के रूप में लेती है, इस संदर्भ में फाउंडेशन के संग्रह को व्यवस्थित करती है, और पवित्र और धर्मनिरपेक्ष, सचेत और अचेतन, यथार्थवादी और अमूर्त, और आध्यात्मिक दुनिया और संवेदी क्षेत्र जैसे विभिन्न पहलुओं का जवाब देती है।

प्रदर्शनी का नाम 'बिच्छू और मेंढक' एक रूसी दंतकथा से आया है, जिसमें एक बिच्छू मेंढक से उसे नदी पार कराने के लिए कहता है, लेकिन अपने स्वभाव के विरुद्ध न जा पाने के कारण, वह नदी पार करते समय मेंढक को डंक मार देता है, और अंत में दोनों डूब जाते हैं। मेंढक तर्क और नैतिकता का प्रतीक है, जबकि बिच्छू इच्छा, भाग्य और मानवता का प्रतिनिधित्व करता है। क्यूरेटर इसे पूरी प्रदर्शनी के मुख्य रूपक के रूप में उपयोग करते हैं, जो समय, प्रकार या माध्यम के आधार पर वर्गीकरण के पारंपरिक प्रदर्शन तरीके को तोड़ता है। यह पुनर्जागरण काल से लेकर आज तक के पांच शताब्दियों के कार्यों को एक साथ रखता है और कार्यों के बीच के संबंधों को फिर से व्यवस्थित करता है, जिससे दर्शकों को मानवता के विविध पहलुओं को फिर से समझने के लिए प्रेरित किया जाता है। 

बेकन और टिंटोरेटो के बीच समय और स्थान का संवाद   हॉकनी का डबल पोर्ट्रेट पहली बार प्रदर्शित

प्रदर्शनी के मुख्य आकर्षणों में से एक 20वीं सदी के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक फ्रांसिस बेकन की 'स्टडी फॉर ए पोप VI' (Study for a Pope VI) और पुनर्जागरण काल के अंत में वेनिस स्कूल के सबसे प्रतिनिधि कलाकारों में से एक टिंटोरेटो द्वारा चित्रित 'पोर्ट्रेट ऑफ कार्डिनल मार्कांतोनियो दा मुला' (Portrait of Cardinal Marcantonio da Mula) को एक ही प्रदर्शनी कक्ष में रखना है। बेकन ने पारंपरिक धार्मिक चित्रों को विकृत और परिवर्तित आकृतियों के साथ फिर से व्याख्यायित किया, जो पात्रों के आंतरिक अशांति, चिंता और मानसिक तनाव को प्रस्तुत करता है, जिससे उनकी 'पोप श्रृंखला' 20वीं सदी के कला इतिहास का एक महत्वपूर्ण क्लासिक बन गई है। क्यूरेटर ने चार शताब्दियों के अंतराल वाली इन पेंटिंग्स को एक ही कमरे में रखा है, जो टिंटोरेटो द्वारा चित्रित पोप के यथार्थवादी और निष्पक्ष अधिकार को उजागर करता है, और बेकन के काम में प्रस्तुत मनोवैज्ञानिक तनाव के साथ एक स्पष्ट विरोधाभास बनाता है।

क्यूरेटर का परिचय

फिलिप लैरेट-स्मिथ (Philip Larratt-Smith)

लेखक और क्यूरेटर फिलिप लैरेट-स्मिथ न्यूयॉर्क में स्थित हैं। 2019 से, वह द ईस्टन फाउंडेशन (The Easton Foundation) के क्यूरेटर के रूप में कार्यरत हैं और लुईस बुर्जुआ की कलात्मक विरासत का प्रबंधन करते हैं। वह लंबे समय से युद्ध के बाद की और समकालीन कला के क्षेत्र पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं। उन्होंने लुईस बुर्जुआ (Louise Bourgeois), साय ट्बोम्बली (Cy Twombly), हिरोशी सुगिमोटो, यायोई कुसामा, एंडी वारहोल (Andy Warhol) जैसे महत्वपूर्ण कलाकारों की एकल प्रदर्शनियों का आयोजन किया है। उन्होंने फिलिप गुस्टन (Philip Guston), जेनी होल्ज़र (Jenny Holzer), रोनी हॉर्न (Roni Horn), जानिस कौनेलिस (Jannis Kounellis), ऐलिस नील (Alice Neel) जैसे कलाकारों पर व्यापक लेखन भी किया है।

• आयोजक: ताइचुंग सिटी सरकार, यिगुओ फाउंडेशन

• कार्यकारी इकाई: ताइचुंग सिटी म्यूजियम ऑफ आर्ट

• प्रदर्शनी की अवधि: 2026/11/20 - 2027/4/04

• प्रदर्शनी स्थल: प्रदर्शनी कक्ष D, E