La magie de la rondeur : Billets spéciaux pour l'exposition Botero
- L'exposition spéciale « Round Magic Botero » est un événement incontournable à Taipei en 2026, qui ouvrira ses portes le 19 juin !
- L'exposition spéciale Botero arrive pour la première fois à Taïwan, réunissant 118 œuvres classiques pour une seule et même exposition !
- Illustrant le charme du style « esthétique de l'expansion », les œuvres comprennent des peintures à l'huile, des sculptures, des aquarelles et des dessins.
- Les œuvres exposées abordent des thèmes tels que des scènes d'Amérique latine, des natures mortes, le cirque et des hommages classiques, vous faisant retracer le parcours créatif de Botero.
- Les billets pour l'exposition « Round Magic Botero » peuvent être achetés sur KKday ; la réservation à l'avance facilite l'entrée !
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Billets pour attractions
| Type de billet | E-billet (entrée directe) |
| Type d'exposition | Expositions d'art |
| Accès aux transports | Proche du métro, Proche d'un arrêt de bus, Proche du centre-ville |
Informations sur le produit
Le contenu de ce produit est fourni par traduction automatique et peut ne pas refléter les informations réelles. Veuillez en tenir compte avant de réserver.
- Lieu de l'exposition : Hall 1, Mémorial Chiang Kai-shek
- Dates de l'exposition : du 19 juin au 11 octobre 2026
- Horaires d'ouverture de l'exposition : 10h00 - 18h00 (dernière vente de billets et entrée à 17h30)
- Adresse de l'exposition : n° 21, Zhongshan South Road, district de Zhongzheng, Taipei
- Organisateur : United Digital Culture & Creative
- Co-organisateur : Bureau de gestion du Mémorial national Chiang Kai-shek
- Autorisé par : la Fondation Fernando Botero
- Site officiel
- Page officielle des fans
- Instagram officiel
Avec ses coups de pinceau audacieux et ses proportions non conventionnelles, la figure paraît ronde et pulpeuse, et même les animaux et les fruits semblent gonflés. Ces peintures à la fois exagérées et attachantes sont des œuvres classiques du maître colombien Fernando Botero. Il disait : « Je ne peins pas la graisse, mais je célèbre le volume ! » Son expression artistique unique a fait de lui l'un des artistes les plus singuliers et influents de notre époque.
Cette exposition exceptionnelle, « La magie des formes arrondies de Botero », mettra en lumière les multiples facettes de l'œuvre de Botero, à travers ses peintures à l'huile, ses dessins, ses aquarelles et ses sculptures tridimensionnelles, réunissant au total 118 pièces. Cet été, venez découvrir le charme infini de l'art des formes arrondies et apaisantes.
[À propos de Fernando Botero]
Fernando Botero est né à Medellín, en Colombie, en 1932. Ses premiers voyages en Europe l'ont initié aux œuvres des maîtres espagnols et de la Renaissance italienne, jetant ainsi les bases de sa carrière artistique. Il défendait l'idée que « la beauté en art naît de la célébration du volume », développant un style unique. Ses œuvres présentent des figures, des animaux et des natures mortes aux formes riches. Sous leur apparence apparemment simple se cache une profonde connaissance de l'histoire de l'art et une quête de la perfection dans la ligne, la couleur et la composition. Botero a créé pendant plus de soixante-dix ans, produisant d'innombrables chefs-d'œuvre, et tenait à achever chaque pièce à la main. Ses œuvres sont conservées au Museum of Modern Art (MoMA) de New York, et ses sculptures ont fait de lui le premier artiste au monde invité à exposer sur les Champs-Élysées à Paris. Il a laissé au monde un héritage artistique riche et magnifique, qui continue d'inspirer l'art moderne.
【Amérique latine】L'art de Bottero est profondément ancré dans son vécu colombien. Après avoir découvert l'art mexicain en 1956, il s'est tourné vers l'Amérique latine, intégrant à ses créations les couleurs vives des rues et la richesse culturelle de sa région natale. Musiciens, religieuses, personnalités influentes et scènes de la vie quotidienne ont été autant de sources d'inspiration pour lui. Par des coups de pinceau à la fois humoristiques et délicats, il a créé des œuvres aux proportions exagérées, donnant ainsi naissance à des significations uniques.
【Série Nature morte】« Les formes les plus simples sont souvent les plus difficiles à représenter. » Le style unique de Botero trouve son origine dans la création de natures mortes. La mandoline qu'il créa dans sa jeunesse, en réduisant délibérément la taille des ouïes, donnait l'impression que le corps de l'instrument s'élargissait. Cela l'amena à repenser le rapport entre la proportion et le volume des objets, jetant ainsi les bases de l'esthétique classique des formes arrondies. Depuis lors, son langage du volume s'est progressivement affirmé et imprègne l'ensemble de son œuvre.
【Corrida et Cirque】Le bref passage de Bottero dans une école de tauromachie durant sa jeunesse, ainsi que les couleurs saisissantes et l'atmosphère tendue des arènes, l'ont influencé et l'ont incité à créer une série d'aquarelles sur le thème de la corrida. Le cirque itinérant qu'il a découvert au Mexique est également devenu l'un de ses sujets de prédilection. Les trapézistes et les clowns, débordant de dynamisme, y expriment une mélancolie propre aux gens ordinaires, conférant ainsi à l'ensemble de la série une profondeur émotionnelle qui s'ajoute à la joie.
【Hommage aux classiques et aux thèmes religieux (Versions et religion)】 Dès son plus jeune âge, Botero a recherché l'excellence en dialoguant avec les œuvres des maîtres. Ses premières expériences en Europe lui ont permis de créer une série d'œuvres rendant hommage aux géants de l'art dans un style qui lui est propre. Quelle que soit l'œuvre originale, la présentation finale est immédiatement reconnaissable comme étant la signature de Botero – comme il le disait lui-même : « L'art, c'est dire la même chose de différentes manières. » Pour Botero, la religion ne se résume pas à une doctrine, mais consiste à explorer la forme, la couleur et l'atmosphère, à réinterpréter et à remettre en question les normes établies avec humour et satire, ce qui est particulièrement visible dans la série des saintes.
【Techniques mixtes et sculpture】Outre la peinture à l'huile, Botero utilise également divers médiums tels que le crayon, l'aquarelle, le fusain et le pastel. Sous sa main, ses croquis ne sont pas de simples esquisses, mais des œuvres à part entière, témoignant de la précision de son trait et de la sensualité de ses formes. Botero a commencé à explorer la sculpture en 1973, donnant une dimension tridimensionnelle à la beauté du volume. Pour lui, l'art a sa place dans l'espace public, et il souhaite que ses sculptures offrent une expérience esthétique plus directe et concrète, rapprochant ainsi l'art du public.
Informations d'achat
Instructions d'entrée
- Afin de préserver la qualité de l'exposition, d'assurer la sécurité des visiteurs et de protéger les droits des œuvres d'art, veuillez respecter les consignes de visite sur place et coopérer avec les personnes suivantes :
(1) La photographie est autorisée uniquement avec les téléphones portables dans le cadre de cette exposition. L'enregistrement vidéo est strictement interdit sur l'ensemble du site. L'utilisation de matériel photographique professionnel, de flashs, de dispositifs d'éclairage, de trépieds, de perches à selfie, de stabilisateurs et de tout autre équipement auxiliaire est également interdite. Les prises de vue à des fins commerciales ou les interviews ne sont pas autorisées sans autorisation préalable. Veuillez respecter les droits de propriété intellectuelle et les droits d'auteur des œuvres exposées.
(2) Veuillez ne pas toucher ni caresser les objets exposés et les vitrines. Tout dommage devra être compensé au prix d'achat.
(3) Il est interdit de jouer, de courir et de manger (y compris de boire) dans la zone d'exposition. Il est également interdit de fumer, de mâcher de la gomme et de consommer de la noix de bétel.
(4) Les aliments, les boissons, les animaux de compagnie (à l'exception des chiens guides), les parapluies à long manche (les parapluies à manche court doivent être rangés dans votre sac), les objets dangereux ou interdits ne sont pas autorisés à être apportés dans le lieu.
(5) Seuls les crayons sont autorisés pour les croquis dans la zone d'exposition. Les crayons fusain, les pastels, les marqueurs permanents, les aquarelles et les peintures à l'huile sont interdits.
(6) Il est interdit de vendre ou de revendre des billets à l'intérieur ou à l'extérieur du lieu de l'exposition.
(7) Si un comportement inapproprié n’est pas corrigé après avoir été averti, l’organisateur peut exiger que la personne quitte les lieux sans remboursement ni compensation. - Certaines œuvres de cette exposition représentent des personnes nues ou fumant. Veuillez tenir compte de votre situation personnelle avant votre visite. Il est conseillé aux mineurs d'être accompagnés d'un parent ou d'un tuteur.
- L'organisateur ne propose pas de service de consigne à bagages. Les poussettes et les bagages volumineux ne sont pas autorisés dans l'enceinte de l'événement. Veuillez les déposer à l'extérieur de la zone d'exposition, conformément aux instructions du personnel sur place. Prenez soin de vos effets personnels et objets de valeur. L'organisateur décline toute responsabilité en cas de perte ou de dommage.
- Il n'y a ni toilettes ni poubelles à l'intérieur de l'espace d'exposition. Il est recommandé d'utiliser les installations du Mémorial Chiang Kai-shek avant d'entrer dans la salle d'exposition.
- Veuillez respecter le sens de circulation, le règlement de l'exposition et les consignes du personnel sur place. En cas d'affluence, veuillez faire la queue dans l'ordre.
- Afin de garantir la qualité et la sécurité de l'exposition, un contrôle des flux de visiteurs sera mis en place et la billetterie sera suspendue dès que le nombre maximal de visiteurs sera atteint. Merci de votre coopération avec le personnel et de votre patience à l'entrée (dernière entrée à 17h30).
- Des membres du personnel sont postés à chaque guichet pour assurer le maintien de l'ordre. Si vous remarquez des personnes ou des objets suspects, des objets perdus ou si vous ne vous sentez pas bien, veuillez en informer immédiatement le personnel à proximité.
- Si vous souhaitez revenir après avoir quitté l'exposition, veuillez vous faire tamponner la sortie et faire la queue à nouveau à l'entrée. L'entrée et la sortie sont autorisées uniquement pendant les heures d'ouverture de l'exposition, le jour de l'événement. Aucun billet supplémentaire n'est requis pour acheter des articles dans la boutique de souvenirs ; veuillez y accéder par la sortie.
- En cas de modification du règlement de l'exposition, veuillez consulter les annonces sur place ou la page Facebook officielle. L'organisateur se réserve le droit d'apporter les interprétations, modifications et ajustements définitifs concernant tout point non abordé ci-dessus.
Rappels
Un billet simple est valable pour une seule personne et une seule entrée ; le forfait « Round and Round Friends » et les billets doubles nécessitent l’entrée de deux personnes ensemble, et les billets triples nécessitent l’entrée de trois personnes ensemble. Ils ne peuvent être utilisés séparément.
Le pack « 【Guide mobile】 » est un audioguide accessible via internet sur votre mobile. Il vous suffit de scanner le QR code avec votre téléphone portable à l'entrée du salon pour activer le service. Aucun audioguide physique n'est disponible sur place. Ce service nécessite votre propre smartphone et des écouteurs, ainsi qu'une connexion internet mobile stable (4G/5G recommandée pour une expérience optimale). Aucun remboursement ni échange ne sera effectué si ces conditions ne sont pas remplies.
Les billets pour audioguide, guide, catalogue d'exposition et produits dérivés sont échangeables sur place pendant toute la durée de l'exposition (du 19 juin au 11 octobre 2026). Veuillez faire valider votre billet à l'entrée pour récupérer vos produits dérivés et accéder à l'exposition. Aucun envoi postal n'est possible.
Votre bon KKday ne nécessite aucun échange contre un billet. Veuillez vous rendre directement à l'entrée de l'exposition pour vérification et accès. Les billets vérifiés ne sont pas remboursables.
Les billets sont valables pour toute la durée de l'exposition (jusqu'au 11 octobre 2026). Les billets expirés après cette date ne seront ni valides ni remboursables. Pour obtenir un remboursement, veuillez suivre la procédure auprès du point de vente initial avant la fermeture de l'exposition le 11 octobre 2026. Aucun remboursement ne sera accepté après cette date. Veuillez consulter la politique de remboursement du point de vente initial pour plus de détails. Pour les billets achetés dans le cadre d'une offre groupée (billets duo, billets triple, packs produits dérivés, etc.) ou d'une promotion « un acheté, un offert », le contenu de l'offre (billets, cadeaux et produits dérivés) doit être intact et non utilisé, et l'intégralité de l'offre devra être remboursée.
Les billets sont en vente et doivent être conservés en lieu sûr par leur détenteur. En cas de perte, de détérioration, de perforation, de modification, de salissure ou de déchirure, et s'ils ne peuvent être identifiés, ils seront considérés comme invalides et ne seront ni remboursés, ni échangés, ni réémis.
Les enfants de moins de 3 ans peuvent entrer gratuitement (une pièce d'identité originale doit être présentée et ils doivent être accompagnés d'un adulte muni d'un billet ; si aucune pièce d'identité n'est présentée, la taille de 90 cm ou plus sera utilisée comme critère) ; l'âge est calculé sur la base de l'âge réel le jour de l'entrée.
Les enfants de moins de 12 ans ne sont pas autorisés à entrer seuls et doivent être accompagnés d'un adulte muni d'un billet.
Les personnes bénéficiant de la gratuité doivent présenter une pièce d'identité pour vérification par le personnel avant d'entrer. Dans le cas contraire, elles doivent acheter un billet correspondant à leur statut. Les personnes bénéficiant d'un traitement préférentiel (billets à tarif réduit, billets prioritaires) ne pourront prétendre à aucun remboursement partiel ni à un paiement supplémentaire après leur entrée.
Pour que le personnel de service puisse clairement identifier les personnes handicapées, les accompagnateurs nécessaires doivent entrer dans les lieux avec la personne handicapée.
Pour toute modification ou omission concernant les points ci-dessus, veuillez consulter le site web officiel et la page Facebook officielle de l'exposition. L'organisateur se réserve le droit d'apporter les interprétations, modifications et ajustements définitifs.
Comment utiliser
Comment utiliser votre bon
- Veuillez présenter votre code QR sur place
Lieu de l'expérience
Nom du lieu: Salle commémorative Chiang Kai-shek, salle d'exposition 1
Adresse: N° 21, route Zhongshan Sud, district de Zhongzheng, ville de TaipeiLundi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Mardi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Mercredi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Jeudi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Vendredi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Samedi 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
Dimanche 10:00–18:00 (Dernière entrée: 17:30)
