Entrada al Museo de Arte Contemporáneo Jinma Hotel Kaohsiung

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― Aviso del museo ―

• Los días 27/6 (sábado) y 28/6 (domingo), debido a un evento privado por horario, el Museo de Arte Contemporáneo Jinma no abrirá al público de 10:00 a 12:00.
  
• El 3/7 (viernes), debido a un evento privado, el Museo de Arte Contemporáneo Jinma permanecerá cerrado al público todo el día. 
• Actividad exclusiva de junio: tras la visita a la exposición, publique o suba una historia en Facebook, Instagram o Threads etiquetando a @alien_art_centre, y podrá canjear 1 postal exclusiva de la exposición «Trovadores del tiempo y el espacio» en la Cafetería Jinma.
  
  
  
  

― Introducción al museo ―

Un escenario artístico que fusiona arte y moda, reuniendo las corrientes de pensamiento del futuro. El Museo de Arte Contemporáneo Jinma, ubicado en la Zona de Arte Pier-2 de Kaohsiung, goza de una ubicación privilegiada, frente a la montaña y cerca del mar. El edificio fue originalmente un albergue temporal para los soldados que, al ser sorteados con el «Premio Jinma», se dirigían al frente; hoy se ha convertido en un paraíso artístico.

― Información de la exposición ―

*Con la compra de la entrada podrá ver las exposiciones actuales del museo. Para más información, consulte el Museo de Arte Contemporáneo Jinma.

• 【Polvo y oro — Makoto Fujimura y Shozo Michikawa】- El polvo es lo impermanente, lo cotidiano, el residuo y la continuidad tras la erosión de la materia; el oro es el destello de la luz, la precipitación de la fe, el eco indestructible de lo espiritual.
  Esta es la primera gran exposición de ambos artistas en Taiwán, con obras que abarcan de 1992 a 2025, incluyendo pintura, instalaciones sonoras y esculturas de cerámica. A través de tres secciones —【Brillar en el silencio】,【Florecer en la adversidad】y【Caminar sobre el agua】—, la exposición guía al espectador a percibir la belleza de la quietud en esculturas dinámicas impregnadas de minerales naturales, luz y energía natural, abriendo una nueva perspectiva para enfrentar la impermanencia con suavidad y firmeza.

• 【Trovadores del tiempo y el espacio — Ho Kan y Kwon Soon-ik】 - Las obras abarcan setenta años (1955-2024), incluyendo pintura, instalaciones de objetos y manuscritos tempranos de los artistas. A través de un diálogo entre dos artistas que trasciende generaciones y regiones, se reivindica el espíritu central de la «abstracción» en el contexto del Este de Asia. Con «Forma y energía» como eje curatorial, las obras abarcan de 1955 a 2024, incluyendo pintura, instalaciones de objetos y manuscritos tempranos, desplegando un ritmo perceptivo a través de cinco grandes secciones: 【El orden de la forma, el flujo de la energía】,【Una nueva mirada a la abstracción del Este de Asia】,【De lo estático a lo dinámico: círculo, cuadrado, triángulo】,【Entre forma y energía: la entrada a la eternidad】y【La pintura es el puente entre nosotros】. Además, la incorporación de muebles de diseño estratégicamente colocados guía la perspectiva visual y el recorrido de la experiencia.
  

• 【El ojo del firmamento — Jiro Kamata】 - Joyería óptica en miniatura de palma, que esculpe la imaginación infinita de la luz cósmica, fusionando arte, moda y ciencia astronómica en una exhibición interdisciplinaria.
  «Arte en movimiento — El ojo del firmamento»: al adentrarse en el mundo de Jiro Kamata, el espectador sentirá la dimensión temporal de la luz estelar del universo. El artista, mediante joyería contemporánea (esculturas ópticas en miniatura) que combina la refracción de la luz con materiales innovadores, crea obras de arte psicodélicas que evocan agujeros negros y galaxias. Estas obras no solo muestran los colores extraños del centelleo estelar en el cielo nocturno, sino que también transmiten las fantásticas asociaciones de lo invisible pero existente en el cosmos.